Vaše umělecká kariéra

12 tipů pro prodej více umění v recesi

12 tipů pro prodej více umění v recesi

Ostatní umělci a vlastníci galerií sdílejí 12 tipů, jak udržet půdu během recese.

Není pochyb o tom, že ekonomika se udržela ve střevě z krize COVID-19, takže umělci a majitelé galerií přemýšleli, jak se otočit. Ale poučení z naší poslední recese v letech 2008-2009 (když byl tento článek původně napsán), vždy existuje cesta vpřed. Od budování online spojení se svými patrony, když jsme všichni doma, až po nápady, které lze realizovat, když můžete svou práci znovu osobně ukázat, návrhy v tomto článku od Christine Sharp jsou stále velmi relevantní. Umění vždy najde cestu.


Prodej výtvarného umění není vždy snadné, i když je ekonomika dobrá. Nyní s tímto posledním hospodářským poklesem umělci všude rozjímají o tom, jak zvýšit své marketingové mojo, aby jim pomohli přežít. V některých ohledech to není všechno špatné. Krize je často příležitostí v přestrojení a výzvou pro umělce, aby zaměřili svou energii a udrželi alespoň jedno oko na velkém obrazu. Zde je několik návrhů, jak přežít ekonomický propad.

1. Spusťte podpůrnou skupinu

Společnost Misery miluje společnost a podporující skupina přátel umělců může skutečně pomoci zvýšit vaši náladu, váš prodej a vaši kreativitu. Moje kamarádka z akvarelu, Joanne Shellan, nedávno založila měsíční skupinu Artist Critique, kde se umělci shromažďují u někoho doma, aby kritizovali své nejnovější výtvory a vyměnili marketingové nápady. Naše místní umělecké centrum Kirkland (Kirkland, Washington) právě začalo měsíční potluck, kde profesionální umělci mohou sdílet jídlo a uměleckou podporu. Teď není čas jít sám. Spojte se s existující skupinou nebo si vytvořte vlastní podpůrnou skupinu!

2. Nesnižujte své ceny

Nejhorší věc, kterou můžete jako umělce udělat, je snížit sazby, když ekonomika zpomalí. "Mnoho umělců panuje a snižuje jejich ceny," říká majitelka galerie v Seattlu Patricia Rovzar. „Mnoho umělců bylo zničeno snížením cen poté, co jejich ceny již byly stanoveny trhem a sběrateli. Naše ekonomika se odlivuje a teče a my musíme projít tento druh věcí. “ Rovzar také navrhuje, aby se umělci a galerie vyhýbali dáváním hlubších slev čtenářům: „Pokud dáte slevu 10% a poté najednou 20% slevu, nikdy se nebudete moci vrátit. Kupující si pak myslí, že mohou dostat vaše umění za každou cenu. Už pro to není žádná nastavená hodnota. “ Rovzar umělcům připomíná, že lidé mají tendenci se v ekonomickém zpomalení obracet k umění. "Nemají tolik dovolené," vysvětluje, "a zaměřují se dovnitř a chtějí být obklopeni věcmi doma, které jsou krásné a uklidňující."

3. Buďte aktivní ve své komunitě

Neskryjte se ve svém studiu. Je důležité trávit čas v komunitě. Být známý jako místní „umělec v akci“. Pokud je to možné, malujte alespoň jednou týdně venku v místním parku nebo na komunitním trhu (samozřejmě zkontrolujte požadavky na povolení). Olejomalba Ned Mueller je ukázkovým příkladem umělce vždy v akci. Týden nejde, když nedělá demo nebo malování na vzduchu někde na severozápadě. Já sám pravidelně malovat venku v Kirklandu v tržních dnech, kdy jsou davy přirozeně zvědavé na umělce pracující na jejím stojanu. Je to skvělý způsob, jak poznat nové zákazníky a studenty nebo inspirovat dítě! Umělecké obchody se zajímají zejména o umělce provádějící umělecké demonstrace. Pomáhají umělci a obchod prodává více uměleckých potřeb.

4. Mysli malé, prodávej velké

Někteří umělci, jako je Kathy Collins, která maluje impresionistickou akvarelu, upravují velikost svých originálů tak, aby vyhovovaly nižší ceně. Nesnižují své ceny, ale namalují některé menší originály, aby jejich umění bylo dostupnější. Kaewyn Gallery ve Bothellu ve Washingtonu pořádá po prázdninách výstavu Small Gems, díky níž je pro lidi dostupnější koupit si výtvarné umění pro sebe nebo jako dárky. Galerie Parklane v Kirklandu má velmi úspěšnou každoroční miniaturní show, která obstarává sběratele.

5. Poučte se z místních galerií

Více galerií propaguje půjčovny umění a propouštěcí plány. Artforte, galerie v Seattlu, nyní pronajímá umění a také prodlouží platby za umění v období 12 měsíců. A galerie tyto možnosti propaguje klientům. Se zapnutým kreditním omezením má smysl nabízet svým čtenářům několik alternativních platebních možností bez snižování cen. Galerie Gunnar Nordstrom v Kirklandu má v předním okně velké znamení, které velkými písmeny zní: „Koupit umění. Díky tomu se budete cítit dobře. “ Další značka galerie radí: „Diverzifikujte své portfolio - kupte umění!“

6. Rozvíjejte důvtipný internet

Umělci objevili, že způsob, jak si udržet svá jména, je udržovat vlastní umělecké blogy a sociální média - nyní více než kdy jindy. Mnoho umělců, jako je Kirklandský vodář Phyllis Ray, zašlo dokonce tak daleko, že vyzkoušelo projekt „malování denně“, ve kterém každý den po určitou dobu zveřejňovala obraz na prodej online. Pokud nejste obeznámeni s webovými koncepty - jako jsou blogy, weby se sociálními sítěmi a streamováním videa -, zaveďte třídu internetové technologie ve své místní knihovně nebo na univerzitní škole. Je čas přijmout technologii! Nechte si natočit videokazetu s kamarádem, kterou malujete, a zveřejněte demo na YouTube. Mohli byste se stát příštím internetovým pocitem!

7. Vytvořte seznam čtenářů

Inteligentní umělci vytvářejí inteligentní seznamy čtenářů. Průzkum ukazuje, že váš nejlepší nový prodej pochází od některých vašich nejlepších starých zákazníků. Umělci vytvářejí své seznamy kontaktů a vyhlašují nadcházející show. "Místo abych někomu dal vizitku, nyní požádám o e-mailovou adresu a nabídnu poslat odkaz na můj web," říká fotograf Rob Tilley. "Minulý měsíc jsem poslal e-mailem někomu, kdo viděl moji práci na uměleckém veletrhu - a ten člověk koupil fotografii!" „Pokud dáte potenciálním zákazníkům pouze kartu, často na ni zapomenou, ale když odešlete e-mailovou kontrolu, zvýšíte své šance na prodej. Oznamte svou novou show pomocí e-mailových upozornění. Tím se šetří peníze i na tisk a poštovné.

8. Zadejte a kurátorské show

Kromě prodeje je důležité budovat reputaci umělce. Není lepší čas než současnost na sestavení vašeho životopisu kurátorem místní show. Najděte místo konání a shromážděte několik svých oblíbených umělců, rozhodněte se o tématu a udělejte to. Joan Archer, která maluje a učí olej a akvarel, uspořádala show „Tři Joans“ s dalšími dvěma umělci jménem Joan. Předsedkyně Asociace výtvarných umění Eastside, Charlotte Hagen, říká: „Odpovídám na tolik výzev pro umělce, kolik jen můžu, a přitom zvažuji cestování, časové omezení a náklady. Tato praxe mi poskytuje spoustu různých míst a prodejů. Jsem na seznamech mnoha uměleckých organizací, takže tyto hovory dostávám z modré. “

9. Proveďte zakázku

Někteří umělci, kteří přísahali na provize, se k nim nyní vracejí. Greensboro, portrétista v Severní Karolíně Jan Lukens říká, že provize za koně je jeho hotovostní kráva. "Udělal jsem velmi pěknou kariéru z marketingu jezdeckých portrétů komunitě skákajících po show," vysvětluje. "Show jumping je druhý nejdražší amatérský sport v zemi (jachtařské závodění je číslo 1)." I přes problémy v ekonomice za posledních několik let byla moje klientská základna poslední a nejméně zasažená během hospodářských poklesů. “ Jiný umělec, který chce zůstat v anonymitě, mi řekl, že vydělává slušné peníze tím, že dělá portréty domácích zvířat. Říká, že její zákazníci vždy pláčou, když vidí hotový produkt. Jsem si jistý, slzy radosti!

10. Zahajte prohlídku uměleckého studia

Shromáždit několik přátel umělců. Spojte nějaké peníze dohromady. Navrhněte některé pohlednice. Dejte nějaké bannery. Zahajte si vlastní každoroční studijní turné. Udělali jsme to v Kirklandu s velkým úspěchem. Myslím, že pozvání jednotlivců do studia je dobrý způsob, jak prodat umění. Cítí se velmi zvláštní, protože uvidí, kde jste vytvořili své umění, a povídají si o něm. V těchto high-tech časech lidé opravdu oceňují osobní prvky umění. Neexistuje nic osobnějšího než pořádání studiové akce na prodej vašeho umění.

11. Vyzkoušejte nová a kreativní místa

Gretchen Michaels prodává své akrylové panely s obrácenými barvami ve vinařství Red Sky Winery v Woodinville, kde pracuje. Pro speciální akce na ochutnávky vína uspořádá velkou expozici v degustační místnosti a zobrazuje své nedávné bio a články o svých jedinečných abstraktních akrylových panelech. Kalifornský umělec akrylové Robert Burridge říká, že jeho rané prodeje v prodejnách nábytku mu pomohly v těžkých dobách.

Rob Tilley, známý svou fotografií přírody a cestování, říká: „Právě včera jsem prodal fotografii, která byla vystavena v místní nemocnici. Když mě požádali, abych tam vystavil, myslel jsem si, že nebude cokoli prodat. Ale někdy je obtížné předem vědět, jaká místa povedou k prodeji. Prodal jsem další fotografii známému, který mě požádal, abych předvedl část své práce na obchodním jednání. Nikdy nevíte, jestli nebo kdy se něco bude prodávat, takže musíte využít každé příležitosti k zobrazení své práce. “

12. Udržujte pozitivní přístup

Malířka Sumi Kate Jonesová drží na zdi tato inspirativní slova připsaná Louisovi M. Salernovi, majiteli Questroyal Fine Art, New York City: „V temném věku byly velké hladomory, mor, světové války a Velká deprese, umění bylo ukázáno, prodáno, odcizeno, shromážděno, kritizováno, odsouzeno a pečováno. V roce 2003 se celosvětový prodej umění odhadoval na 5 miliard USD. Nic není jisté, ale smrt, daně a umění - třetí jistota. “


C. (Christine) Sharp je umělec a bývalý novinář CNN, který žije, píše a maluje na severozápadě. Zjistěte více o ní na www.csharpart.com.


Podívejte se na video: Ako Zlepšiť Svoju Kreativitu AKO BYŤ KREATÍVNY (Prosinec 2021).