Inspirace tvořivosti

Kouzlo nálady: Art Inspiration from Splash 21

Kouzlo nálady: Art Inspiration from Splash 21

Každoroční soutěž Splash Watercolor oslavuje více než 20 let vynikající práci, kterou v současné době vykonávají současní umělci z celého světa.To nejlepší z akvarelu představuje 124 obrazů vybraných z 21. soutěže Splash, sponzorované společností BLICK Art Materials. Letošní uměleckou inspirací a tématem bylo „Zachycení nálady“.

Ať už je to zobrazení klidu tiché krajiny, zářivé energie městské pouliční scény nebo krásného tajemství mateřství, obraz, který úspěšně vytvoří náladu, také zaujme, zaujme a potěší jeho diváky. Níže najdete ukázku druhu výjimečných obrazů, které uvidíte v této speciální publikaci, a také příběhy umělců o umělecké inspiraci a záměru za nimi.


Zpěvák III autor: Suzy Schultz

Série „Singer“ Suzy Schultze byla poprvé inspirována černobílou fotografií zpěvu Bessie Smithové. "Ruce měla vzhůru, oči zavřené." Nemohl jsi říct, jestli se modlí nebo zpívá. Ale na tom výrazu bylo něco, co jsem chtěl zachytit, “říká Schultz. "Model pro tento obraz je můj soused, se kterým jsem v průběhu let pracoval." Když jsem chtěl sérii znovu prohlédnout, vešel do mého studia a zpíval písně - hymny, které mu jeho matka zpívala jako dítě - se silným a oduševnělým hlasem. Cítil jsem se transportován a chtěl mi přinést tu léčivou energii do obrazu.

"Začal jsem podrobným výkresem, který trval několik dní." S akvarelem jsem začal s očima a odtamtud vyšel. Na pozadí jsou vložena slova „Amazing Grace“, kterou zpíval pan Banks v mém studiu. “


Točité točité schodiště autor: Sally J. K. Davies

Sally J. Davies uvedla svou scénu v Louvru. "Vrátil jsem se několikrát, abych sledoval různé světelné situace na točitém schodišti u vchodu do muzea," říká Davies. "Maloval jsem to ve svém ateliéru z předběžných náčrtů a fotografií, které jsem na místě udělal." Všechny kruhy a křivky byly vizuálně zajímavé, ale výzva k přesnému vykreslení. Umístil jsem žhnoucí žlutou barvu, abych kontrastoval se fialovým a modrým stínem.

„Moje obrazy jsou inspirovány životem - obyčejní lidé v prostředích se zajímavými názory nebo neobvyklými kompozicemi. Miluji lidskou dynamiku v tomto obraze - dámu na jejím mobilním telefonu, vyčerpané batole v kočárku a znuděnou strážce muzea. Doufám, že ukážu naši planetu jako jedno celé místo - komunitu. “


Očekávám Eric Yi Lin

Eric Yi Lin říká, že jeho manželka byla jeho oblíbeným předmětem od doby, kdy poprvé chodili. "Tento kus byl malován v roce 2018 z fotografie, kterou jsem pořídil, když byla s naším třetím dítětem asi 30 týdnů těhotná," říká Lin. "Chtěla jsem zachytit fázi jejího života, když měla záři této krásné matky." Stala se citově zranitelnou, ale zároveň silnější. Je to tak krásná a ženská transformace zevnitř ven. Je to tak jedinečné a pro mě to bylo příliš rychlé.

"Watercolor je moje oblíbené médium kvůli jeho živosti." Během tohoto procesu jsou krásné okamžiky, které se shodují s tématem tohoto obrazu. “


Bez domova od Ann Pember

v Bez domova, Ann Pember líčí malé kotě, které fotografovala v divoké kočičí kolonii. "Jeho výraz, osvětlení a prostředí byly tak výrazné pro situaci těchto zvířat, která si zaslouží skutečný domov a milující pozornost," říká Pember. "Maloval jsem emoce z toho setkání." Deska pro ilustraci desek Strathmore mi umožnila malovat měkké textury a malovat podle potřeby, abych naznačil srst a vousy. “


Chrámové modlitby a přání od Carrie Waller

Carrie Waller žije v Japonsku pět let a miluje kulturu a zemi. "Rád navštěvuji svatyně a chrámy," říká Waller. "Oni majíema, což jsou malé dřevěné desky, které si můžete zakoupit jako nabídku. Na těchto deskách lidé píšou své modlitby a přání a přiváží je k určeným oblastem. Chtěl jsem zachytit krásu této scény, a to z odkazu na fotografii. Miloval jsem úhlové aspekty této skladby a chtěl jsem zahrát světla a tmy pomocí teplých a chladných barev.

Pomocí akvarelu a pomocí pravítka a vládicího pera jsem byl schopen získat přesné řádky pro každou desku. Použil jsem různé techniky mokré do mokré a mokré do suché, buněčné malování, každou oblast jsem dokončil, než jsem se přesunul k další. “


Zelená volavka, červený mangrovník od Kris Parins

"Možná si na mě zvykl, nebo byl tak hladový, že se nemohl obtěžovat letět," říká Kris Parins o jejím malířském předmětu. "Ať už byl důvod jakýkoli, zelená volavka mi umožnila pomalu přistupovat s kamerou, zatímco se soustředil na chytání rybí snídaně do vody pod mangrovy." Už jsem ho předtím špehoval a obdivoval přirozené rámování listů a odrazu oblohy a plachý, jemně zbarvený pták vycházející z temného stínu. Volavka popírající moji přítomnost jako kuřata podobná kuřecím masům by obvykle praskla, než bych mohla scénu zachytit. Tentokrát jsem ho dostal! “

"Vytvořil jsem odkaz digitálním spojením a úpravou svých fotografií," říká Parins. "Po zamaskování tvaru ptáka jsem nalil barvu a pracoval na mokru, abych vytvořil pozadí. Poté jsem odstranil masku, pečlivě maloval volavku a přidal detaily štětcem."


Plaza Mayor autor: Carlotta Miller

Během zkoumání Španělska v odpoledním slunci zalitém Carlotta Miller vyfotil několik fotek tohoto náměstí. "Byl jsem uchvácen zářícím světlem, které silhouetovalo volající volající proti jeho temně zastíněnému oblouku," říká Miller. "Mým cílem bylo zachytit náladu a přitažlivost toho proudícího světla." Jakmile byla moje kresba kompletní, rozhodl jsem se nalít své akvarely. Můj proces byl kombinací nalití střídavých vrstev chinakridonového zlata, červené, modré a maskovací tekutiny, následovalo přímé malování. “


Yuen Long od Rainbow Tse

"Západ slunce s sebou často přináší mnoho emocí," říká Rainbow Tse. "Je to doba přechodu, kdy den končí a noc padá, když se lidé vracejí domů z práce." Tento obraz hovoří k okamžiku, kdy slunce zapadlo, a odešel z jeho poslední skvrny světla do temně modré noci. Hovoří o pocitu osvěžujícího chladu, pocitu, že se na konci dne zhluboka nadechne. Klíčem ke sjednocení malby a vytvoření harmonické krajiny byly prolnutí barev a kontrastních tmavých a světlých oblastí měkkosti. “


Aroma od Dennyho Bonda

Při navrhování malby Denny Bond považuje náladu za důležitý faktor. „Tento kávovar z poloviny století vyžadoval design s vysokým kontrastem, který doplňuje jeho reflexní schopnosti,“ říká Bond. „Doprovodné kusy byly umístěny nejen k odrazu na kávové konvici, ale také k vyvážení složení. Lžíce na horní části kávové konvice zdůrazňuje naléhavost pro nadcházející kofein. Když navrhuji obraz zátiší, chci, aby předal zprávu. Vybrané položky musí být ve vzájemném vztahu a musí být koherentní s divákem. “


Tři na snídani od Lois Ward Wolford

"Vždycky hledám předměty, které vyvolávají náladu a vyprávějí příběh," říká Lois Ward Wolford. "Když jsem snídal, byl jsem zasažen tvarem ženy sedící přes cestu." Vlasy měla v drdolu a opírala se o světlo shora, které dopadlo na zadní stranu jejích červených šatů. Její hlava se mírně otočila a stala se téměř siluetou. Pak jsem si všiml dalších členů rodiny. Řeč těla těchto tří postav vyprávěla známý příběh rodičů zapojených do rozhovoru, zatímco jejich malé dítě vykazovalo počáteční známky neklidu. Mou nadějí pro tento obraz bylo pozvat diváka dovnitř a umožnit jim, aby se vztahovali k této mladé rodině. “


Modlit se od Zhou Tianya

K vytvoření tohoto portrétu staré tibetské ženy, která se modlí, použila Zhou Tianya více než 20 vrstev průhledného vodovodu jako způsob, jak ztělesnit oddanost Tibeťanů víře. "Zdůraznil jsem dva body, abych vytvořil rysy obrazu," říká Tianya. „Prvním bylo posílení tónové jednoty snížením kontrastu barev, čímž se vytvořila slavnostní, vznešená a klasická krása. Druhým bylo vytvoření náboženské, mystické atmosféry. Vytvořením malby s polovičním světlem a polostínem jsem vytvořil více imaginativní prostor. “


Ranní modlitba, Atény Frank Spino

"Bylo to skvělé ráno v řeckých Aténách," říká Frank Spino o setkání, které inspirovalo jeho obraz. "Byli jsme vzhůru před úsvitem a putovali jsme po opuštěných městských hodinách, než se hordy turistů probudily ze spánku." Na cestě k rané službě v nově obnovené metropolitní katedrále jsme se ocitli po dvou řeckých ortodoxních kněžích. Klouzali po odrazivém mramoru a v ruce modlitební korálky i oni směřovali do kostela k rannímu uctívání. Byl to dramatický okamžik, když ze stínu historické Akropole vyšlo oslnivé světlo nového dne.


Pytel jablek autor: J.J. Jiang

"Dobrý malíř vidí krásu uprostřed světského prostředí a vytváří něco neobvyklého ze zdánlivě obyčejných předmětů," říká J.J. Jiang. "V mém malířstvíPytel jablek, zjevným výsledkem je poutavé překvapení - něco osvěžujícího a neobvyklého, které na diváky zanechá dojem. Na tvorbě tohoto obrazu se nepodílejí žádné speciální techniky. Použil jsem nejzákladnější akvarijní techniky: mokrá do mokré pro jablka, aby vytvořila svěží a šťavnatou stránku, a suché čištění kartáčku. “


Chcete-li vidět všechny vítěze Splash a užít si nekonečné umělecké inspirace, podívejte se na zvláštní vydání, To nejlepší z akvarelu: Splash 21 Vítězové soutěže digitální vydání nyní. V září 2020 vyhledejte tiskové vydání v novinových stáncích a v Network Store.

Chtěli bychom poděkovat speciálnímu sponzorovi soutěže, BLICK Art Materials za jejich trvalou podporu umělců!


Podívejte se na video: 32 FUN AND CREATIVE DIY IDEAS (Prosinec 2021).