Techniky a tipy

Techniky narativního umění: Malování s významem

Techniky narativního umění: Malování s významem

Carrie Robles ukazuje, jak postupně vytváří příběhový portrét od základů.

Moje vyprávěné umění je často směsicí myšlenek, odkazů a vynálezů. Abych to rozebral krok za krokem níže, přistoupil jsem Na okraji Aurory (olej, 30 x 40) docela pečlivě s nepřímou metodou malování grisaille jako první. Začněme!

Na okraji Aurory Ukázka

Krok 1

Po tónování plátna spálenou siennou jsem lehce načrtl dost hlavní postavy, abych získal správné umístění.

Krok 2

Spíše než načrtnu celou postavu se spálenou siennou podsadou, natáhnu ji v plné grisaille. Tímto způsobem mohu kreslit spíše hodnoty hmot, než kreslit lineárnějším způsobem. Mám sklon pracovat lépe, konkrétně pro konkrétní než obecně pro konkrétní - zejména pokud jsem již pracoval na tom, kam jdu. Pohybuji se od tvaru k tvaru v grisaillu, používám spálenou a bílou, přemýšlím o všech tvarech hodnot a o tom, jak se světlo pohybuje přes formu. Tady začínám hlavou.

Krok 3

Pokračuji v kresbě / podmaření grisaille a postupuji dolů postavou. Je snadné pokračovat tam, kde se nějaký tvar setkává s jiným, protože můžete posoudit vzdálenosti kreslení podle vztahů tvaru.

Krok 4

Teď, když je postava kompletní, mohu přistoupit k zemi a začít dělat cestu kolem kresby. Trochu jsem se propracoval zemou a začal jsem svrbět, abych tam dostal další postavu. Začnu pečlivě měřit, kde bude jelen, a skočit do oblasti úst. Vidím snadno negativní prostor mezi ním a okrajem sukně pro umístění.

Krok 5

Jakmile je jelen vymalován, mohu dokončit střed a popředí v grisaillu. Nechci dělat žádné pozadí v grisaille, protože chci, aby to bylo průhlednější. Cítím se docela spokojen s grisaille underpainting a začít barevné fáze.

Krok 6

Maloval jsem na oblohu a pozadí a uvědomuji si, že by bylo příliš bolestné, kdybych opatrně maloval kolem předmětů „parohy stromů“, takže nakonec skrz ně jen malovám.

Krok 7

Po pozadí a středním terénu se soustředím na hlavní postavu. Pracuji s glazurami a škrábanci a dokonce i některé pasáže malováním neprůhledně přes grisaille. Pokud by se malířské malování muselo změnit, prostě to změním. Například její tvář nebyla nikdy úplně v pořádku, takže vím, že ji v další fázi změní.

Krok 8

Od kroku 7 do kroku 8 máme velké změny. V kroku 7 bylo vše ve stadiu širokého plochého tvaru a bylo třeba ho více modelovat. Abych se dostal k dalšímu kroku, udělal jsem spoustu postupných a jemných změn, abych vylepšil realistickou iluzi. Kromě toho jsem provedl pár oprav, abych získal lepší podobu.

Chtěl jsem také zlepšit kvalitu povrchu. Takže jsem do směsi přidal kopální médium. Nenavrhoval bych to na provizi, protože to může časem žloutnout a ztmavnout. Mám však rád účinek copal. Dává nátěru téměř sklovinu jako kvalita. Také se mi líbí myšlenka, že se obraz v průběhu času mění, žloutne a ztmavne a přidá k živému tématu živou vrstvu. Začnu přidávat barvu a modelování jelenům i vodě vpředu.

Krok 9

Teď začínám pracovat na vymýšlení více nálady. Přesunul jsem se více k ohni jako dominantní zdroj světla a borovice jako sekundární zdroj, spíše než k osvětlení, které jsem použil při fotografování modelu. Rozhodl jsem se tedy ztmavit sukni, aby oheň v pozadí byl ještě výraznější, a také začnu obarvovat a modelovat v popředí, nohou, větvích a troskách.

Krok 10

Abych dokončil obraz, dělám tu a tam spoustu doteků a zdokonaloval jsem se, jak se cítí bojující jelen pohybem vody, která ho kape. Poté vyvažuji světlo a integruji vše od doby, kdy pracuji s vynalezenou scénou. A nyní poslední obraz!


Pro více informací o Carrie Robles a její práci se podívejte na profil funkce v červnovém čísle 2020 Časopis Artists.


Podívejte se na video: SUPŠS Kamenický Šenov Malba na skle (Prosinec 2021).