Výkres

Oslava tahů vítězů Genius 11

Oslava tahů vítězů Genius 11

Tahy Genius s hrdostí představují to nejlepší z kresby. Zde je ukázka nádherných uměleckých děl v edici 2019: Tahy Genius 11!

Velká cena

"Jako mé médium výběru, uhlí mi umožňuje hlubokou míru důvěrnosti s mou prací." Zjistil jsem, že myšlenky a pocity mohu plynuleji zprostředkovat z okraje dřevěného uhlí v mé ruce, než slovy, která vyžadovala jejich vlastní stínování nebo byla ponechána převážně nevyřčená. Čísla v mé práci dýchají jako nádoby pro mé vlastní úvahy, pozorování, zábrany a objevy. Je to pro mě pohlcující zážitek - doufám, že se s divákem podělím o snímky v černé a bílé, které zprostředkují přechodnou povahu všech lidských zkušeností. “

Vezměte domů všech 146 vítězných děl v roce 2007 To nejlepší z kreslení, ukázka speciální sběratelské edice inspirace pro kreslení!

První běžec nahoru

Trubec je kresba smíšených médií provedená v grafitu, dřevěném uhlí a měkkém pastelu na papíře z kombinace mých vlastních fotografických odkazů a mé fantazie. Snažím se najít krásu ve své práci prostřednictvím vedle sebe a re-kontextualizace.

Zaměřuji se především na lidskou postavu zobrazenou v prostředích, která vytvářejí kontext pro psychologicky nabité, otevřené příběhy. Mnoho z těchto příběhů prozkoumává myšlenky na sílu a zranitelnost. Obrázky čísel nebo čísel v krajině, ve skupinách nebo izolovaně sdílejí společný pocit významu. Jsou zcela pohlceni v sobě nebo v dialogu mezi sebou, čekají na odehrání svých soukromých příběhů. “

Druhý běžec nahoru

"Pro mě je velmi důležité používat na bílém papíře uhlí, protože tato metoda mi umožňuje vytvářet celou bohatou škálu tónů od čistě černé po bílou, aniž bych vytvářel lesklý povrch jako grafit." V tomto výkresu jsem použil různé druhy uhlí, jako jsou Fusains, komprimované uhlíky a tužky na uhlí. Nikdy nepoužívám bílé uhlí ani nekombinuji média. Bílí v mé kresbě jsou bílá z papíru.

Když jsem navštívil babičku v Panamě, viděl jsem ji, jak sedí na terase svého domova a vypadá tak krásně v krajkových šatech. Fotografoval jsem ji a po svém návratu do Spojených států jsem ji začal kreslit v mém studiu.

S mým uměním najdu krásu v obnovujících se okamžikech narozenin. Nechci nic představit. Rád pracuji z obrázků, které zachycují to, co se právě děje. “

Třetí běžec nahoru

Opálův pokoj najde krásu v prostém vybavení ložnice mé babičky. Od mladé nevěsty do jejího 97. roku žila na stejné farmě v Oklahomě. Poté, co vydrželi Velkou depresi, byli moji prarodiče šetrní a používali své věci, dokud nebyly úplně vyčerpané.

Textura staromódní žinylkové přehozy byla provedena vtisknutím oválných vzorů do šarže na „špatné“ straně tmavě modrého papíru Mi-Teintes. Jižní světlo přicházející oknem na bavlněné závěsy vyžadovalo mnoho vrstev bílé tužky Prismacolor. Tmavé stíny jsou holým papírem. Starý kožený kufr naznačuje, že Opal opustil svůj pokoj, protože ve skutečnosti strávila poslední dva roky svého života ve městě nedaleko rodiny. “

Umělecké dílo jste mohli vidět na seznamu vítězů příštího roku! Vstupte nyní a podělte se o své mistrovské dílo se světem.

Zde je jen několik našich dalších oblíbených vítězů!

"Miluji portrétování a využívám jej jako metaforické znázornění naší vzájemné závislosti na přírodním světě." Nápad na Srdce ze zlata přišel, když jsem během nedávného sucha pečoval o ovocné stromy. Kresba vyvolává sňatek mezi včelkou a jabloní, sladkým medem a příslibem ovoce. Portrét představuje dávno zapomenutého předka, který morfuje, jako Daphne se svým stromem; úl sídlí v srdci. Tento kus je poctou nejmenším domácím zvířatům, včelám medonosným a jejímu místu při vytváření kvetoucího a plodícího světa. “

"Právě na vysoké škole jsem objevil svou vášeň pro klasickou kresbu a malování, ale rychle jsem si uvědomil, že univerzitní kurikulum není určeno k tomu, aby tyto studijní kurzy do hloubky vyučovalo." Od prvního ročníku po promoci jsem produkoval mnoho autoportrétů v procesu sebe sama, jak kreslit a malovat ze života. Autoportrét v černé barvě znamenalo klíčový okamžik v mém uměleckém vývoji. Nyní je ve vlastnictví profesora, který vždy podporoval mé pronásledování řemesla. “

„Pojem„ inkubace “má dvojí význam. Může odkazovat na vývoj infekce z patogenů v organismu, nebo se může jednat o udržení dítěte v podmínkách příznivých pro růst a vývoj. Skladba je komentářem mého osobního boje s otcovskou identifikací a opuštěním. Postava ve fetální poloze je symbolem dětství a růstu a zážitků, kterými člověk prochází. Je to otázka koexistence přírody versus péče a způsobu, jakým tyto vlivy formují, kým jsme a kdo si myslíme, že jsme. V některých bodech se tato postava rozpadá, dekonstruuje se do svého prostředí, zatímco v jiných oblastech roste a stává se celistvou. “

„V krásných, zalesněných přírodních chráněných oblastech si své domovy vyrábí více druhů ptáků. Mnozí z nich jsou tak zvyklí na lidi, že přistanou na vás, aby vzali semeno přímo z vaší dlaní. Tento malý bílý brhlík brhlík přistál na stromě vedle mě. Arogantní a poněkud zvědavý chlapík byl jen trochu plachý na to, aby vzal nabízené semeno. Miloval jsem, jak sluneční paprsky filtrovaly listy nad hlavou a zvýrazňovaly ho, takže jsem fotil s nadějí, že později ve výkresu zachytím jeho arogantní a zvědavý výraz. Použil jsem širokou škálu typů tužek, od 2B pro nejtmavší tmavé po 9H pro mnoho svých světel. Přidal jsem grafitový prášek jako kompoziční rám a na náznak tmavší listoví v pozadí. “

"Postavený v roce 1922 švýcarskými průvodci, Abbott Pass Hut překračuje kontinentální propast mezi Albertou a Britskou Kolumbií." Jeho poloha ve výšce 9 600 stop poskytuje vertigo-indukující pohled na okolní vrcholy a údolí.

Zatímco jsme zažívali „počasí z okna“ (v tomto případě náhle vánici), měli jsme čas ocenit rustikální krásu našeho okolí - interiéru i exteriéru. Zde je možné zahlédnout rozlehlou horskou krajinu skrze vintage sklo mokré sněhem, ostře kontrastující s temnou intimitou chaty. Lakované dřevo a stará petrolejová lampa zprostředkují pocit počátků horských průzkumů, zatímco použití černé a bílé kožešiny tento smysl zdůrazňuje a zdůrazňuje grafickou kvalitu struktury. ““

"Můj Of Days Gone By série byla inspirována návštěvou singapurské čínské čtvrti Heritage Centre, muzea vytvořeného tak, aby připomínala skromné ​​domovy čínských přistěhovalců v 60. letech. Každý objekt uvnitř vypráví příběh a nabízí pohled do bojujících životů obyvatel. V přeplněné společné kuchyni jsem našel tyto špinavé konvice a drsnou maltu a tlouček na mastné cementové desce. Vypadali povědomě a přesto vzdáleně, přinesli dětským vzpomínkám na staré místo mé babičky v Číně a přinutili mě, abych více sympatizoval se svými předchůdci jako sám kdysi přistěhovalec. Tato kresba byla mým pokusem o opětovné spojení s blednoucí minulostí mého rodného města, s neznámou historií toho, kde nyní bydlím, a se všemi uplynulými dny. ““

Cítíte se inspirováni? Vstupte do letošní soutěže, Tahy Genius 12!

Chceš vidět víc? To nejlepší z kreslení je nyní k dispozici v tištěné a digitální verzi a obsahuje všech 146 vítězných děl, exkluzivní komentáře umělců a bonusové funkce!


Podívejte se na video: Oslava u Trenéra 40 - ještě jednou tolik; (Prosinec 2021).