Profily umělců

Síla v číslech: Pastelové malby v sérii

Síla v číslech: Pastelové malby v sérii

Malbou v sérii, singapurský umělecIsabelle V. Limexperimenty s barvou a kompozicí k vytvoření mistrovských vizuálních prohlášení.

Prozkoumání tématu prostřednictvím série umožňuje „neomezené experimentování v perspektivě, designu a barvě,“ podle pastelové umělkyně Isabelle V. V tomto článku je výňatek z Pastel Journalu napsaný mistrem pastelistem, autorem a porotcem výstav Robertem Carstenem, jak toto zaměření umožňuje Limu „myslet v barvě“ a podněcuje její fantazii, aby ožila v pastelových obrazech.

Závazek k vyjádření

Isabelle V. vyrůstala v Bangkoku v Thajsku. Oba její rodiče se zajímali o hudbu, umění, řemesla a fotografii. Od útlého věku Lim studoval klavír, někdy cvičil až čtyři hodiny denně, často opakoval stanzy více než 100krát, aby dosáhl výrazu, který chtěla vyjádřit.

Ve věku 12 let se však její rodiče rozhodli přestat vyučovat, aby se Lim mohla více soustředit na akademická studia. Zpočátku zpustošená našla útěchu v kresbě a malbě a nikdy se neohlédla. Její odhodlání a odhodlání vyjádřit se v mladém věku proměnilo v lásku zkoumání předmětů do hloubky malováním do série.

Když se chce, tak to jde

Během svého pobytu v indonéské Jakartě v letech 1995 až 2001 našel Lim mentora v umělci a autorovi Nanthapovi Cooperovi, který podpořil Limovo chápání malířských konceptů a technik. Pracovali společně na různých tématech, většinou v akvarelu, ale Lim si vzpomíná: „Jednoho dne mě přivedla, abych vymalovala vzduch a navrhla, abych používal pastely. Tehdy jsem objevil měkké jiskry pastelového pigmentu tančícího pod silným sluncem Indonésie. Od té doby jsem začal používat pastely se svými akvarely. “ Umělec zjistil, že je povzbudivé, že mnoho z jejích obrazů se prodávalo na charitativních sbírkách. S tímto povzbuzením pokračovala ve formálním vzdělávání na Open College of the Arts, instituci korespondence výtvarných umění se sídlem ve Velké Británii.

Poté, co několik let pracovala jako organizátor veletrhu, Lim učinila klíčové rozhodnutí odejít z této práce v roce 2006. „V posledních měsících svého života jsem se starala o mámu,“ říká, „a Uvědomil jsem si, že existuje tolik věcí, které chtěla udělat, ale nedostal jsem příležitost, abych je mohl sledovat. Především chtěla malovat, ale neměla šanci to opravdu udělat. “

Když její matka zemřela, Lim se rozhodla věnovat se na plný úvazek pastelovému malířství. Lim by vyzkoušel mnoho značek pastelů, ale nyní dává přednost Mungyu „protože jsou velmi jasné.“ Girault, Rembrandt a Sennelier - ten, který používá ke konci malby - také doplňují její tvůrčí proces, který je založen na vrstvení pigmentů bez funkčního nebo konečného fixativu.

Hodnota řady

Lim mentorka a její učitel ji naučili, že práce v sérii dává umělci velkou důvěru v malbu. "Považuji to za pravdivé a věřím, že série dává umělci její individuální identitu," říká. „Chronologie titulů a čísel posiluje sílu umělce a ukazuje organizovanou mysl. Při opakování tématu nenajdu frustrace ani nudu.

"Místo toho řada kultivuje kontrolu nad smysluplným procesem, což umožňuje neomezené experimentování v perspektivě, designu a barvě," pokračuje Lim. „To, co umělec chce vyjádřit, se stává mnohem více artikulujícím a jasnějším, když díla mají k sobě těsnější vztahy. Také ti, kdo se dívají na umění, vidí upřímnost umělce při důkladném studiu předmětu a snadněji vidí růst a vývoj. Navíc si myslím, že pro diváka je mnohem méně náročný vidět skupinu souvisejících děl, než kdyby každý obraz byl radikálně odlišný od ostatních. “

Prozkoumání tématu

Lim se obvykle soustředí na jednu sérii pastelových obrazů najednou; může však přidávat díla do předchozí série a proměňovat je mezi aktuální díla. Do popředí se dostalo několik sérií. Například v jejích sériích „Hongkongští obyvatelé“ Lim Lim zběsile a hravě zaměstnává koi jako stand-iny pro obyvatele přeplněného městského prostředí. Přitahováno na místní akvárium, Obyvatelé Hongkongu, č. 16(nahoře) pocházely z četných výletů za účelem zkoumání činnosti a reakcí ryb mezi sebou a pozorovateli. "Ty plastové tašky koi přirovnávám k životním podmínkám," říká. "Ryby představují obyvatele Hongkongu." Možná je to trochu dětinské, ale přidal jsem jim na tváře výrazy a úsměvy, aby byly ještě více jako místní. ““

Při jedné příležitosti na trhu naklonil Lim svůj fotoaparát směrem k rybám a byl fascinován výsledkem, který jí připomněl kancelářské věže a výškové byty. Vzpomíná si: „Pořád jsem fotila tímto způsobem, možná stovky, a pak jsem některé z nich spojila do skici. Vyšlo to dobře, takže jsem začal malovatObyvatelé Hongkongu, č. 20(výše). Bál jsem se, že barvy mnoha ryb budou vypadat chmurně, takže jsem omezil svou paletu především na modrou a oranžovou a dal jsem tam několik barevných zvýraznění pro další zájem. “

V další sérii pastelových obrazů s rybami „Village Boys“ - jejich pohyb a barva se dostávají do středu pozornosti. V ještě další řadě - její vynikající „objevovací“ série - převládá tichá, meditativní reflexe pomíjivé přírodní krásy.

Korekce barev

Aby si Lim zvykla na svůj předmět a formulovala nápady, Lim někdy navštíví web stokrát nebo více, pečlivě sleduje a pořizuje několik fotografií z různých úhlů. Zpět ve studiu vybere několik fotografií a převede je na černobílé. "Nechci být příliš ovlivněna místními barvami," říká. "Rád zkouším něco nového, být explorativní a vynalézavý, pokud jde o barvu."

Lim pak pomocí tužky na skici vytiskne složité kompozice pro své pastelové obrazy. Poté vybrala buď UART 280 nebo 400, nebo čínský papír Yi Cai, načrtne hlavní formy dřevěného uhlí. S tvrdými pastely a nízkým tlakem aplikuje Lim řadu doplňkových a téměř doplňkových barev. "Mám na mysli finální barvy, které chci, ale výsledek je mnohem více vzrušující, když mám jiné teploty barev procházející těmito vrchními vrstvami," říká. "Barvy proti sobě vibrují." Aktivují povrch a způsobují, že ožívá vzrušením. “

Myšlení v barvě

Lim zintenzivňuje interakci barev v Discovery, No. 24(níže), část série pastelových obrazů inspirovaných smutečními vrbami a lotosovými květy hojnými v okolí čínského Suzhou. S použitím hrubé textury UART 280 vyvinul Lim systém pro vytváření tvarů systém malých teček, pomlček a tahů, jako je pointilismus. "Někdy jen převrátím konec pastelu, který přirozeně přeskočí přes drsný povrch." Vytváří nádherný rozbitý barevný efekt, “říká.

Suché podbarvení pro atmosférické a vodnaté pozadí bylo v stupních růžové. Potom přidala červenou a oranžovou vrstvu a úplně posunula trajektorii obrazu, kterou měla v plánu zelenou. "Prostě to vyskočilo," říká, "takže jsem na vrby modře zahrál, abych hrál proti tomu teplému pozadí, a vyhnul jsem se tomu, aby kmen stromu zhnědl." Je to přesně tak, jak si myslím, že v barvě. “


O interpretovi

Hongkongská umělkyně Isabelle V. Lim je Master Pastelist v Pastel Society of America (PSA) a Société des Pastellistes de France a členem Masters Circle International Association of Pastel Society (IAPS) pro což byla soudkyně cen za 11. bienále. Na 25. výstavě IAPS získala stříbrnou medaili; Bronzová cena na 42. výroční výstavě PSA; a cena rodiny Yangů na 45. výroční výstavě PSA. V roce 2014 byla čestnou pozvanou na mezinárodním Salon du Pastellistes v Montluçonu ve Francii. V roce 2018 Lim vystavoval jako čestný pozvaný na mezinárodní pastel d´Opale v St. Leonard, Boulougne sur Mer, Francie.

Celý článek a další Limovy pastelové obrazy najdete v sekci Pastel Journal, červen 2018 problém.


Podívejte se na video: Světoví Spiklenci - Začátky Ovládání Světa.. (Prosinec 2021).