Techniky a tipy

Grisaille: Vidění v odstínech šedé

Grisaille: Vidění v odstínech šedé

Dopřejte svým obrazům hloubku a jednotu pomocí malby.

Budování vašich obrazů organizovaným způsobem od základů je zásadní pro posunutí vaší práce na další úroveň. Umělec Tim Saternow zde ukazuje, jak začít s akvarely grisaille underpainting, může vaši práci umocnit výkonnou strukturou hodnot.

Složení v centru pozornosti

Jednota. Je základním stavebním kamenem jakékoli vizuální kompozice. Díky tomu je obraz harmonický, integrovaný celek. V reprezentativní i abstraktní malbě existuje mnoho způsobů, jak dosáhnout jednoty: umisťování prvků blízko sebe; pomocí opakování; pokračování v linii, oblasti nebo okraji vzoru; pomocí mřížky; nebo použitím dominantní barvy, textury, linie, velikosti, tvaru nebo hodnoty. To, jak umělec sjednocuje obraz, je vysoce osobní estetická volba. Miluji malování v New Yorku, ale je to kakofonie barev, textury a tvarů, které mohou být ohromující. Zjistil jsem, že použití hodnoty ke sjednocení mých akvarelu mi pomáhá vyrovnat se s touto složitou krajinou. Hodnota je struktura, která drží mé obrazy pohromadě, a je to první barva, kterou jsem dal na papír.

Všechny své obrazy začínám podsadou hodnotového vzoru. Sjednocení obrazu tímto způsobem mi pomáhá realizovat velké množství důležitých kompozičních úvah. Za prvé, spodní nátěr určuje objem a hloubku - zejména atmosférickou nebo leteckou perspektivu. Za druhé, vytváří to mé ohnisko. Zatřetí vytváří pravdivé zobrazení světla a stínu. A konečně, hodnotové schéma underpaintingu vytváří dramatický emocionální dopad, zejména při použití kontrastů na vysoké úrovni.

Síla Grisaille

Nazývá se technika, kterou používám k vytvoření tohoto základního vzoru hodnot grisailleunderpainting. Grisaille (vyslovuje se jakoVersailles) ve francouzštině znamená „šedivost“. Historicky byla díla vytvořená zcela v rozmezí achromatické šedé vidět ve středověkých a renesančních freskách a oddaných triptychech, které zobrazují drobné světce, architektonické prvky nebo sochy trompe l'oeil.

Achromatický obraz byl rychlejší a levnější než použití nákladných barevných pigmentů nebo vytváření reliéfní sochy. Díla mohla být také vykreslena v odstínech hnědé / sépie (brunaille) nebo šedozelená (verdaille), které byly často používány v temperových malbách jako technika malování na pleťové tóny.

S vývojem olejové barvy ve 1400s umělci objevili neuvěřitelnou škálu tohoto nového média. Mohlo by se použít silné a neprůhledné nebo v tenkých průhledných mycích linkách. Technika grisaille byla již široce známá, ale nyní by umělec mohl vytvořit grisaille underpainting a aplikovat na něj barevné glazury. Nejen, že bylo snadné získat rozsah hodnot pouze pomocí jedné barvy, ale také pomohlo zabránit riziku, že živé barvy budou zabláceny smícháním barev.

Okamžité drama

Zjistil jsem, že tato stará olejová technika funguje dobře i pro akvarely. Beru šedi své Payne a používám ji od plné síly po velmi lehké praní k vytvoření počáteční vrstvy grisaille nebo hodnotového vzoru. Šedá barva Winsor Newton Payne není pravá achromatická šedá, ale spíše hluboká šedo-modrá (směs ultramarínové, Marsově černé a někdy karmínové). Miluji to pro jeho bohatost a hloubku. Někdy dokončuji svůj obraz ve fázi malování - bez přidání jakékoli místní barvy.

Moje technika také porušuje staré „pravidlo“ akvarelu: Začněte s nejlehčí a nejbledší a pak se přesuňte k temnotám. Místo toho vyzkouším absolutní nejtemnější hodnotu jako první. Je to snadný způsob, jak zjistit rozsah hodnot - od bílého papíru vedle nejtmavší hodnoty Payneovy šedé. Okamžité drama!

Začít od náčrtu

Než začnu malovat, nejprve nakreslím tužkou tužku do náčrtu malé samostatné hodnoty. Těmito náčrty nehledám detaily, ale spíše velké oblasti světla a tmy. V této fázi nemusí stínová strana budovy a její obsazení nutně oddělit hodnoty nebo prvky. Kreslím je jako jeden tvar. Tehdy uvidím, jestli moje kompozice skutečně funguje jako mnohem větší obraz. Mějte na paměti, že barva má hodnotu, ale vidět tyto hodnoty je obtížné. Snadným způsobem, jak vidět hodnoty v barvě, je fotokopie vašeho odkazu (černobíle) a čerpat z toho.

Opatrně nanáším vrstvu grisaille, přičemž si budu dělat čas, ale v praní se místní barva rychle mění. Tato přidaná barva posouvá hodnotu krásně podle vrstvy grisaille pod ní.

Watercolor je komplexní a velmi moderní médium, které umožňuje širokou škálu ošetření a technik. Grisaille underpainting dává mým obrazům váhu a pevnost, které zprostředkovávají mou velmi osobní vizi New Yorku.


O interpretovi

Umělec Tim Saternow (timsaternow.com) ve svých velkých akvarech odhaluje krásu starých továren a odvážných ulic NYC. Vystavuje v galeriích po celé USA i v zahraničí a v uměleckých publikacích, včetně soutěžních sérií,Splash,Svazky 12, 13 a 18. Saternow učí workshopy o malbě, kresbě a lineární perspektivě. Umělec je zastoupen galerií Kobalt v provinciiown, Massachusetts.

Výňatek z tohoto článku z časopisu je dotisk Akvarel umělec, leden / únor 2019 problém. Podívejte se na zbytek čísla nebo se přihlaste k odběru dalších skvělých technik akvarelu!


Podívejte se na video: PŘEČTENO MIX. Létající jaguár, Koláčky a spiklenci, Jak na sítě (Prosinec 2021).