Najděte svůj umělecký předmět

Uvnitř procesu: Unikátní přístup k malbě zátiší

Uvnitř procesu: Unikátní přístup k malbě zátiší

V této speciální sérii článků, vezmeme vás do malířských ateliérů šesti umělců po celé zemi, od Kalifornie po Colorado až po New Hampshire. Získáte zákulisní pohled na vše od nastavení studia po exkurze po plénu až po postupné demonstrace. Užívat si!

V části 2 naší série potkávají dva kalifornské umělce, kteří se k malířským zátiším jedinečně přistupují Podívejte se na část 1 série zde.

Karen Burnsová

Po několika letech jako úspěšná fotografka zátiší se Karen Burns ocitla přitažlivá k malbě zátiší. Když sledovala své nové médium olejů, zjistila, že zatímco oko jejího fotografa se ukázalo být prospěšné, její nejlepší obrazy nebyly vykresleny z fotografie, ale ze života. Od té doby její proces vždy začal s přípravou zátiší v jejím ateliéru v severní Kalifornii. "Malování ze života mi dává příležitost nejen malovat to, co vidím, ale také trochu improvizovat," říká Burns.

Četné rekvizity lemují její police pro inspiraci. Její sestavy obvykle kombinují jeden z těchto předmětů vyrobených z keramiky nebo kovu s něčím čerstvým, jako je ovoce, květiny nebo listy. Správné nastavení je pro umělce důležité. "Mohlo by to okamžitě spadnout, nebo to může trvat několik hodin," říká. I když je s počátečním uspořádáním spokojená, ihned ji namaľuje. "Nejraději na to spím," vysvětluje.

Popáleniny obvykle začínají a dokončují obraz další den. "Raději malovat mokré na mokré," říká. Každý kus začíná podbarvením pro tónování panelu. Dále uspořádá tvary, bloky ve tmě a stínu, rozeznává barvu pozadí a přidává místní barvu. Poté vytvoří scénu tlustší barvou a aplikuje nejsilnější barvy na světla a oblasti nejblíže k divákovi. "Mým cílem je přitáhnout oči malbou světlem," říká a dodává: "Všechno je pro mě opravdu všechno o světle."

Klíč k studiové fotografii výše:

  1. Můj stojan
  2. Police pro uložení dalších rámečků
  3. Oblast nastavení zátiší
  4. Skleněná paleta
  5. Kabinet plný rekvizit
  6. Několik zarámovaných obrazů a některé z mých oblíbených rekvizit
  7. Police pro sušení / vytvrzování obrazů zasunutých do stojanů na talíře
  8. Pracovní stanice pro věci, které nevyžadují držení štětce
  9. Můj stín!
  10. Malý koutek mého manžela

Chcete-li se dozvědět více o uměleckých dílech a tvůrčím procesu Karen Burns, navštivte karenburnsphoto.com

Linda Nearon

Linda Nearon přísně malovalaen plein airna mnoho let, než se rozhodne pohnout její stojan uvnitř. "Chtěla jsem se protáhnout a vyzvat k tomu, abych udělala studiové umění s jemnější technikou," říká a vysvětluje, že práce v jejím ateliéru jí umožňuje čas a svobodu experimentovat s mnoha vrstvami a dalšími technikami. Neustále se učí, experimentovala také s různými předměty, i když se vždy vrací ke svému oblíbenému předmětu: květiny. "Florals jsou to, co umím nejlépe, a absolutně je miluji," říká nadšeně.

V současnosti maluje malířka z jejího domácího studia ve východním zálivu v San Franciscu. "Mám na dosah ruky všechno, co potřebuji - krásný výhled, světla a dostatek prostoru pro nastavení zátiší, pokud chci, i když obvykle pracuji z fotografií," říká.

Její malířský proces začíná správným složením. Pomocí velkého štětce a sienny blokuje tvary a hodnoty. Poté provede pečlivé a jemné malování ohniska před přesunem do okrajových oblastí, kde má tendenci používat volnější tahy a měkčí hrany.

Pracuje mokrá na mokrou, vytvoří asi pět vrstev a pak nechá kus uschnout. "Mým posledním krokem je vrátit se do ohniska a pečlivě zpracovat podrobnosti, dokud to není hotové," říká. "Je to intuitivní proces, ale když ustoupím a cítím se, že jsem zachytil světlo a krásu předmětu v pořádku, pak to vím - a je to kouzelné."

Chcete-li se dozvědět více o umělecké tvorbě a tvůrčím procesu Lindy Nearonové, navštivte lindanearonstudio.com/art.

- Poznejte Mitchella

Všichni umělci v této třídílné řadě:

  • Lori S. Robinson
  • David Lussier
  • Nina Fabunmi
  • Pem Dunn
  • Článek 1 této 3dílné série tady!


Podívejte se na video: Свобода от диктатуры зверя внутри тебя (Prosinec 2021).