Profily umělců

Mix Master Amy Cutler

Mix Master Amy Cutler

Ve výtvorech Amy Cutlerové, folklóru, pohádkách a osobní ikonografii všichni soupeří o pozornost - a přítomnost na stránce.

Amy Cutler je umělecký mixolog. Inspirace pro její kresby a kvaš na papíře zahrnují obavy o globálním oteplování, perské dynastické příběhy, oblíbený pár bot a zemřelé členy rodiny. Myšlenka může přijít téměř odkudkoli, nejčastěji se objevuje, když umělec jednoduše kreslí. "Vždycky kreslím jako první, a pak se detail vyvíjí sám," říká.

Tento téměř podvědomý způsob, jak dospět k vizuálnímu vyprávění, je proces, který se pro Cutlera vrací zpět. "V dětství jsem si myslela, že kresba je trochu jako voodoo - mohl bych si vymyslet své boje a převzít kontrolu nad určitými situacemi," říká. "Bylo to také terapeutické, pomohlo mi to se rozvést s rodiči." … A kdyby tam byl člověk, který se mi nelíbil, mohl bych je kreslit jako mrtvá myš, trochu tajné pomsty. “

V dnešní době se pro Cutlera nic nezměnilo, mínus návratnost hlodavců. Její studio rutina důsledně zahrnuje kreslení a vytváření náčrtů miniatur před výběrem a doladěním finální kompozice. Zvykne si prohlížet skicáře ve výslužbě plné letitých kreseb, které jí často poskytují novou inspiraci.

Řekni Ahhh

v Molární migracenapříklad Cutler začala s obrazem, který před lety kreslila: lidská hlava se otevřela jako lék na hrudi, aby odhalila všechny rušné vnitřní činnosti mysli.

V jedné komoře představuje vířivka jakési „lázně“ psychiky a hledání postavy v klidu. Dále by bronco bucking na jazyku mohlo bránit komunikaci nebo právě naopak - představovat chaos, který zůstane v důsledku toho, že je příliš svobodný s vlastními názory.

Interpretace, které jsou v souladu s cílem Cutlera, rozhodně nekončí, aby využila své práce k tomu, aby nevysvětlila, co se v jejím životě děje, ale aby formulovala témata, která chce prozkoumat pomocí metafory. Cutler tam ale hodně dává.

"Uvolňuji se svými soukromými věcmi, ale čím osobnější jsem, tím větší odpověď dostanu," říká. Přes osobní základní kameny, které jsou základem Cutlerovy práce, existuje spousta, která odvádí kresby a obrazy od reality.

Nejprve ženy

Zaprvé, Cutlerův umělecký svět je téměř výhradně žena a ženy, které jej okupují, jsou jako neznámý kmen, jehož rituály jsou prováděny s velkou vážností, bez ohledu na absurditu jejich úkolů. v Embargo, samice, které se chovají jako vousy, s ozdobným updo, které vypadají jako denní šaty z 19. století, se proměňují v lavičky lodí - v kontrastu s pěknými loutkami, které obvykle zdobí mořské lodě.

Další obrazy obsahují Cutlerovy postavy, které pletou hojné množství vlasů, provádějí vojenské manévry ve zkumavkách a formují vodní útvary na zádech slonů. v Tiger Mending—Cutlerův „největší hit“, který byl vystaven na bienále Whitney v roce 2004 - postavy hrají Florence Nightingale k velkým spícím kočkám a jejich rány sešijí elegantními stehy.

Z těchto zvláštních a poněkud namáhavých činností lze těmto malovaným dámám připisovat herkulovskou výdrž nebo nebojácnost, ale v Cutlerově mysli nejsou tak mocní. Místo toho je vidí jednoduše jako každodenní ženy. Úkoly, které plní, jsou méně fyzické výzvy a více o povaze konzumace povinností nebo situací az toho vyplývající napětí, které z toho vyplývá. Bez ohledu na úkol, všechny postavy čelí svým podmínkám přísným aplombem, zdánlivě nepohybovaným jakoukoli překážkou, které čelí.

Singular Focus

Ačkoli jsou nejčastěji prezentovány ve skupinách, zdá se, že Cutlerovy postavy si jen zřídka všimnou. Prostřednictvím této dynamiky Cutler zkoumá povahu kolektivního separatismu, nebo jak to říká: „jak můžete být v místnosti a pracovat na jedné věci společně, ale to samé vytváří jednotlivci samotu. Vlastně si představuji, jak vypadám stejně jako já, když jsem maluje - soustředil jsem se na tento časově náročný úkol, vážně jsem se stáhl. “

Přesné nástroje

Většina dokončených děl Cutlera se odehrává v kvašech, ale její styl je z velké části založen na linii a lze jej považovat za kresbu stejně jako malbu. Její značkovací nástroje nejsou daleko od tradičních kreslicích nástrojů - kartáčem nejčastěji v ruce je 6/0, který má hlavu šířku párátka. To jí umožňuje dosáhnout pečlivých detailů v mnoha kostýmech, textilu a objektech, které vyplňují její obrazy.

Kromě toho, že kreslí čáry, s tím moc neudělá, ale umělkyně říká, že by nikdy neměla uvažovat o obchodování se svým štětcem za skutečné pero. "Kreslím a používám spoustu linearů, ale je tu něco o linii vytvořené štětcem - zvlní se a nemůžeš ji získat s ničím jiným," říká. "Nepoužívám žádné malířské techniky." Nejde o to, jak barva sedí na povrchu. Vlastně se to snažím skrývat, aby to bylo více o obrázku. “

Cutler používá kvaš kvůli intenzitě dostupných barev a skutečnosti, že pigment zaschne matný, což je vynikající způsob, jak maskovat kvalitu povrchu. "Je to něco o tom, jak je světlo absorbováno a neodraženo," říká, přestože si je také vědoma limitů média. "Jakmile zakryjete zub papíru, je nasycený a za ním bude pastovitý a trhaný, bez ostrých linií, které chci."

Anatomická nesprávnost

V situacích, kdy Cutler kreslí předměty nebo zvířata, se kterými není úplně obeznámena, bude konzultovat jednoduché plastové hračky nebo sledovat videa z přírody. "Pro anatomii to prostě dělám v náčrtu," říká. "Když pracuji, nikdy nepoužívám reference." Raději by to bylo trapné a špatné než tuhé. To prostě vyčnívá. A pomalost tam a zpět, když se díváte na něco, pro mě prostě nefunguje. “

Cutler inklinuje začít s tvářemi jejích postav poté, co volně kreslí přípravnou skicu na její akvarel papír, který ona se připíná ke zdi pracovat. Obvykle má čtyři nebo více kusů, které jdou najednou a často se mezi nimi bude pohybovat tam a zpět, spíše než je dokončovat jeden po druhém. "Pokud jeden dokončím od začátku do konce, udusím se a zabiju ho," říká.

Když pracuje, Cutler zůstává otevřený úpravám svých obrazů, jako to udělal s obrazem Rokle, který zachycuje ženy v komplikovaných kostýmech přeměněných na skalnaté vrcholky hor. Jejich vyhlídkové body jim umožňují vidět vše kolem sebe, ale jsou imobilizováni, neschopní se pohybovat nebo změnit svou situaci.

Když pracovala na díle, Cutler si myslel, že obraz má zajímavé psychologické podtóny a poutavé vizuální prvky, ale mohla říct, že to nebylo úplně hotové. "Bylo to tak nudné," říká. Dokud se nepodívala na Flickra a narazila na fotku modlitebních vlajek Rokle byl připraven k dokončení. "V té době se mě význam vlajek - že pokaždé, když fouká vítr a vlajkové vlny - věří, že posílají modlitby", se mě opravdu dotkl, "říká umělec, jehož nevlastní otec bojoval s rakovinou. "Myslel jsem si, že potřebuji tibetské modlitební praporky!" A napadl jsem kus se všemi těmito primárními barvami, a to je to, co mi to dokončilo. Zachránili mě, protože to byl jinak mrtvý obraz. “

Face Time

Cutler byl v poslední době na jiné dráze a vytvořil portréty, které začínaly jednoduše jako smeták, experiment s využitím hladkého japonského papíru, který jí přítel dal. "Myslela jsem si, že to bude jen taková běžící praxe dělat věci pro sebe," říká. Ale její poslední série „Brood“ obsahuje více než tucet malovaných hlavic grimasy, zamračení a několika přímo zamračených dám. Jsou pokryté klobouky a šperky, krajkovými límci a složenými náprsníky, jejich oblečení obohacené vzory, které Cutler tak rád vytváří.

Cutler nehrál s marností svých postav a podrobně maloval jejich krepovitou, prasklou a ochablou pokožku. Ale v jejích rukou jsou tyto známky stáří abstraktně krásné a diváci se do děl skrývají skrze tyto pasáže složité linie a barvy.

Okouzlující scény, o nichž je Cutler známo, nejsou nikde k nalezení - odjezd umělec přivítal. "Když se něco staneš známým, stane se to frustrujícím," říká. Rok věnovala výhradně tvorbě těchto portrétů, ale od té doby se vracela na známé území.

"Stýskalo se mi po vytváření celých příběhů, takže jsem zpět k vyprávění, i když o nich nemůžu mluvit," říká se smíchem. "Je to magická romance, kterou nemohu odhalit." To, co je ochotna odhalit, je to, jak se připravuje na své další kroky ve studiu. "Při pohledu na mé staré kresby - to je konstanta," říká. "Jsou to jen náčrtky tužkou v náčrtu, ale jsou pro mě rezervoárem." Dívám se zpět a najdu ten, který mi umožní vidět, kam jsem chtěl jít po celou dobu. “

O interpretovi

Amy Cutler získala její B.F.A. z The Cooper Union v New Yorku v roce 1997. Zúčastnila se bienále Whitney 2004 a pořádala samostatné výstavy v muzeu umění Indianapolis; Muzeum současného umění Kemper v Kansas City v Missouri; a Muzeum umění Weatherspoon Art Museum v Greensboro v Severní Karolíně. Její práce se nacházejí ve veřejných sbírkách po celém světě, včetně Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, v Madridu; Hammerovo muzeum v Los Angeles; a Muzeum moderního umění v New Yorku. Cutler žije a pracuje v New Yorku.


Vydejte se na své vlastní zkoumání kvaše s nejlepšími technikami watermedia, které jsou jen na dosah: Watermedia Foundation 2: Video Gouache Streaming Video.



Podívejte se na video: How To Slice Every Fruit. Method Mastery. Epicurious (Prosinec 2021).