Inspirace tvořivosti

5 rafinovaných okamžiků od SketchKon

5 rafinovaných okamžiků od SketchKon

Netradiční skicování

Páni! Ti z nás, kteří mají štěstí, že se zúčastní prvního každého SketchKon, stále přicházejí z uměle vyvolaného kontaktu vysoko! Ale opravdu jsem nic nečekal. To se stane, když zaokrouhlíte tolik umělců, skicáků, kreativních lidí, uměleckých instruktorů, workshopů, tvůrců umění a jejich potřeb, inspirujících řečníků a vášnivých členů komunity, kteří sdílejí svou kreativitu na jednom místě!

Byly to neočekávané momenty, energizující momenty a naprosto silné momenty. Každý mi zase pomohl přijít na to, jak se chci soustředit na svou kreativitu a chci se s vámi podělit o několik z nich! Protože bez ohledu na to, zda jste byli osobně ve společnosti SketchKon, nebo se necháte inspirovat inspirací se mnou tady a teď, není zde žádná meze ani omezení, jak vás může inspirace dosáhnout, pokud jste otevřeni možnostem.

Tyto rafinované chvíle vezmu se sebou do studia v naději, že jsou jako jiskry, které vznítí (bezpečným a nehořlavým způsobem), když se pustím do dalšího kola kreativních projektů. Jako vždy doufám, že je to stejné pro vás!

Sladká dobrota, hodně skicování

Pokud měl SketchKon jeden společný jmenovatel, který zakládal většinu jeho zkušeností a situací, rozhodně to bylo skicování! Když jsme poslouchali rozhovory s umělci, bylo skicování. Skicování venku ve slunné Pasadeně. Uvnitř bylo skicování. Nakreslili jsme jeden druhého. Nakreslili jsme se, jak ukazuje Prashant Miranda na obrázku níže. Byly skicovány zátiší. Načrtli jsme monstra a portréty, architekturu a jídlo. Načrtli jsme barvu a černobíle.

Zpracování potu s půlměsícem RENDR No Show Thru Paper!

Byl jsem chycen na fotoaparátu a Crescent RENDR No Show Thru Paper cvičil. Tento dokument je podle mého názoru neproniknutelný, bez ohledu na to, co používáte na jeho povrchu. Vyzkoušel jsem všechny druhy per a značek a viděl jsem, jak i s inkousty a stříkající barvou zůstává povrch neporušený. To znamená, že ztracené stránky v náčrtu nebudou truchlit kvůli značkám, které skrz krvácí. Skvělý povrch!

Mluvíme s The Blue Walk

Když jsem viděl, že umělecké zájezdy The Blue Walk mají stánek ve SketchKonu a že jejich motto bylo „cestování rychlostí vás“, věděl jsem, že musím vědět víc. Byl jsem schopen mluvit s Jeanette z The Blue Walk; umělecká lektorka Jane LaFazio, která vedla workshopy na nejúžasnějších, inspirujících místech na Zemi s The Blue Walk; a Pat, účastnice SketchKon, která mi vyprávěla o tom, jak se pro ni při nedávném výletu Blue Walk do Paříže setkaly přátelství, umělecké deníky a dovolená!

Kreslení příšer pomocí stlačeného vzduchu

Stále si pamatuji své oblíbené skicování od dětství. Můj učitel přišel s černou značkou a udělal náhodnou značku na jinak prázdném papíru každého studenta. Viděl jsem tolik věcí v jedné značce, i když jsem se nakonec usadil na kresbě Freda Flintstona. Jde ale o to, že toulavá známka může být začátkem úžasné umělecké sezení. Stefan Bucher to právě ukázal svým studentům SketchKon ve své dílně, kde kapka inkoustu dostala výbuch stlačeného vzduchu a narodily se všechny druhy monster! Taková zábavná relace! Podívejte se na video, které jsem vzal od některých studentů v práci!

Sledování umělců, které miluji v práci

Pro mě, SketchKon také mi dal příležitost mít několik okamžiků fan girl. První z nich byla s instruktorkou a umělkyní Ginou Rossi Armfieldovou ve své relaci Poetry in Motion. Gina nechala každého znásilnit, když vášnivě mluvila o tom, jak psané slovo vyjadřuje emoce, myšlenky a obrázky. Gina se svěřila, jak poezie nabrala formu a podnítila její vlastní práci, a inspirovala nás všechny, abychom začlenili poetické slovo do našich vlastních kousků tak, aby se stalo součástí obrazů, které vytváříme. Bylo mi ctí představit ji na několika zasedáních a hrát si s ní Vana Whiteovou, když rozdávala spoustu úžasných lup svým fanouškům.

Inspiroval jsem se (opakovaně!) Umělcem Gigim Chenem. Jednou, když představila myšlenku pareidolia (nebo vidění věcí ve věcech) do zabaleného domu SketchKoners a naučila je inspirativní proces, který používá, aby tvořivě a bez omezení načrtla náčrt.

Druhým bylo, když Gigi hovořila o svém uměleckém díle Bowerbirdu, ve kterém vcítění a dokonce zrcadlení chování zvířat ji vedlo k novým způsobům vidění světa a ke změně způsobu, jakým se považuje za tvůrce. Zkoumali jsme, jak objekty a jejich umístění mohou vyprávět příběh, a brainstormed, jaké objekty jsou symbolicky důležité pro každého z nás a jak je můžeme zahrnout do našich vlastních „bowers“ jako způsob, jak se vyjádřit!

Na zdraví, co přijde dál!

SketchKon II ?! Vím, že tolik z nás by právě teď označilo naše kalendáře, kdyby to znamenalo, že bychom mohli mít opět takový inspirativní umělecký zážitek, jako je SketchKon. Bylo jisté, že jde o nějaký umělecký boogaloo, a budu mluvit za všechny účastníky, umělce, instruktory a zaměstnance, kteří učinili tak úžasnou událost, když řeknu, že nemůžu se dočkat, až uvidím, co bude dál!


Podívejte se na video: Humbook 2018: Sebastien de Castell se rozpovídal nejen o oblíbeném kočkoveverčákovi (Prosinec 2021).