Jak začít

Jak malovat akvarel květinové zátiší krok za krokem

Jak malovat akvarel květinové zátiší krok za krokem

Jednoduché květinové aranžmá může být perfektním tématem pro zátiší začátečníků.

od Janet Walsh

S mnohaletými zkušenostmi jsem jako učitel a umělec akvarelu vyvinul zjednodušený přístup k malování květin v akvarelu.

V tomto článku jsem přístup rozdělil na dva segmenty. První polovina je zaměřena na zkoumání a rozvíjení důvěry ve kreslení a malování různých tvarů, barev a individuality každé květiny. Druhá polovina vysvětlí, jak začlenit jednotlivé cvičení do květinové skupiny.

Malování Listí

Listí se vyskytuje v neomezeném počtu tvarů, velikostí a odstínů. Ve většině lokalit jsou příklady snadno dostupné, ať už rostoucí nebo zakoupené v supermarketech a specializovaných obchodech. Sortiment tvarů listů může vašemu nastavení přidat rozmanitost a zájem. Jedním ze způsobů, jak začít dávat smysl různým formám, je prostě praktikovat je.

Chcete-li začít, možná budete chtít udělat několik pokusů - jeden se zaměřením na barvu, druhý na tvar a třetí na velikost. Pak je zkuste všechny vytáhnout dohromady. Tento přístup bude vyžadovat čas a ochotu dělat chyby, jak se budete učit. Lekce, které se z těchto cvičení naučíte, se však stanou trvalou součástí vašeho uměleckého repertoáru.

Cvičení: Tvorba listových tvarů

Tento graf má řadu tvarů, barev a hran, které vám pomohou pochopit a zjednodušit to, co je před vámi. Budete potřebovat kolo č. 10 nebo č. 12 a plochý štětec o velikosti 3 ⁄ 4 ″. Použití trasovacího papíru k načrtnutí možností vám může pomoci rozhodnout se, kde a jakou hodnotu vytvoří vaše negativní tvary.

1. Vytvořte jedním praním. Všimněte si, že tvar okraje listu na pravé straně není totožný s levou stranou. Díky tomu je tvar zajímavější.

2. Natřete dva spojovací tvary listů a přesuňte se z jednoho tvaru do druhého. Budete potřebovat více barvy na štětec. Před vytvořením negativního tvaru s tmavší hodnotou nechte barvu zaschnout.

3. Mnohostranný tvar. Zkuste malovat toto seskupení z jednoho konce na druhý v jednom pokusu. Pokud potřebujete do štětce přidat více barvy, nezapomeňte nechat malý korálek barvy, kde můžete začít znovu. Po zaschnutí barvy přidejte jeden nebo dva negativní tvary.

4. Listí se dvěma různými barvami zelené. Začněte malovat tento příklad zleva doprava, měnící se hodnota a barva. Když je veškerá barva suchá, přidejte některé ostré negativní tvary.

5. Do mapy jsem přidal trochu holly, abych ukázal strukturu listů a bobulovin. Malování stejným způsobem jako u kroků 3 a 4. Ujistěte se, že máte předem smíchanou barvu.

6. Chcete-li vytvořit jehličí, použijte kulaté č. 10 nebo 12 a plochý kartáč 3⁄4 ″. Začněte malbou špičkou kulatého štětce, počínaje středovou osou jehly, malováním směrem ven. To je snazší udělat vstávání a použití nelakujícího konce plochého kartáče k uchopení ruky. Možná to budete chtít několikrát procvičovat.

7. Tento listový list má na každé straně několik lístků. Pro větší zájem jsem překryl několik lístků

Malování kytice listů ve skleněné nádobě

Nyní, když jste se dobře rozcvičili při vytváření různých tvarů listů a barevných směsí, přidal jsem toto cvičení jako způsob, jak experimentovat s nastavením.

Nejprve nezapomeňte dát dohromady jednoduchou kytici, která není příliš velká. Chcete-li vytvořit zájem, zvažte promíchání velikostí, tvarů a barev listů a květů. Použijte jednoduchý průhledný obal - bude fungovat i čiré sklo na pití. Lehce načrtněte různé překrývající se listy a tvary květů, protože to bude vaše cestovní mapa pro obraz. Smíchejte všechny barvy, které budete potřebovat - buďte velkorysí s barvou.


A. Nakreslete listovou kytici, překrývající se tvary. Pamatujte, že to je obraz, ne fotografie.
B. Začněte malovat na jedné straně a pokračujte na druhou. Je to mnohem snazší než malovat všechny jednotlivé tvary. Všimněte si, jak jsem provedl přechody z jednoho tvaru do druhého. Upravil jsem a změnil barvy, když byly tvary propojeny. Pokud je to pro vás nový způsob malby, zkuste spojit dva tvary a pak pomalu přidejte další záporné tvary a pokaždé vyzvěte sami sebe. Nebojte se, pokud se některé barvy prolínají. Právě o tom je akvarel.

C. Poté nakreslete vázu s elipsami nahoře a dole. Označte elipsu čáry ponoru, několik stonků a možná list nebo dva. Není nutné nakreslit vše, co vidíte.
D. Smíchejte velmi vodnaté barvy (použijte některé barvy kytice plus malé množství ceruleanové modře). V této fázi je velmi důležité šilhání. Začněte tím, že na horní okraj nádoby natřete lehkou barvu a zanechte bílé mezery. Toto umyjte až k ponoru. Vytvořte vodní linii tvar nádoby; v tomto případě elipsa. Pokračujte dolů až k dnu nádoby s měkkými, uvolněnými a tekutými tvary listů a stonků. Tyto tvary mají bílé prostory rozmístěné, aby naznačovaly vodu. „Klouzání“ barvy a další malé tvary přispívají k pocitu vody. I když je tato barva stále mokrá, použijte vlhký plochý kartáč 3 ″4 ″ a tkáň, abyste zvedli nějakou barvu přes tvar nádoby a vytvořili zajímavé tvary ve vodní oblasti.

E. Pozastavte se a zvažte další krok.
F. Označte, že kontejner sedí na povrchu a obsahuje některé barvy v kytici a skleněné nádobě. Možná je tento povrch stín padající na kus látky nebo na malý plochý povrch. Pamatujte: méně je nejlepší.

Kreslení kontejneru

Tvary nejjednodušších kontejnerů jsou symetrické. Následující postup ilustruje kroky související s vykreslováním jednoduchých formulářů kontejnerů, aniž by byly příliš technické. Můžete také použít trasovací papír k plánování a opravě tvaru před jeho přenesením na akvarelu.

  1. Označte šířku horní části nádoby, vodorysky a základny.
  2. Nakreslete svislou čáru a označte středovou linii kontejneru.
  3. Nakreslete elipsu na horní a dolní část - ujistěte se, že děláte celý kruh.
  4. Vymažte neviditelné části elipsy vodorysky a základny kontejneru.
  5. Až budete spokojeni, přesuňte kresbu na povrch malování.

Kreslení a malování bílé sedmikrásky v akvarel

Sedmikrásky jsou vynikajícím předmětem pro učení, jak malovat bílé v akvarelu. Květina se skládá z mnoha okvětních lístků vycházejících z kruhového středu.

Když začnu, podržím v ruce předmětnou květinu a načrtnu ji na různých pozicích. Považuji to za užitečné při rychlém zachycení podstaty předmětu.

A. Udělejte ze všech okvětních lístků různou velikost, tvar a rozestup.
B. Některé odrůdy sedmikrásky, například sedmikrásky maminek, mají zelená střediska. V květinovém uspořádání se tento kruhový tvar jeví jako díra. Opatrně ji obarvte.
C. Ukázala jsem čtyři různé tvary středů. Měnící se tvary a barvy středů dávají vašemu celkovému květovému designu rozmanitost a vytvářejí vizuální zájem.

D. Lehce jsem načrtl tuto sedmikrásku a potom maloval zelení za okvětní lístky. Díky tomu jsou bělíci výraznější. Pamatujte si tyto jednoduché rady.

  1. Listy použijte jako pozadí pro květiny.
  2. Naneste vodnatou směs barev na některé plátky okrouhlým štětcem č. 10 nebo 12. Pomocí plochého 3⁄4 ″ vytáhněte směs z květu, aby se barva mísila s bílým papírem, aniž by se vytvořil pevný okraj. Zkuste také tónovat některé z bílých okvětních lístků jemnou barvou.

E. Maloval jsem tyto dvě sedmikrásky, jednu teplou barvou, druhou chladnou.
Zařídil jsem nastavení pomocí několika sedmikrásky a různých listoví, s využitím květů, které jsem měl po ruce. Použil jsem modré fialové pozadí, abych usnadnil vidění těchto květinových a vázových tvarů.

Květinová ukázka: Bílé sedmikrásky, váza a pozadí

Uspořádání

Krok 1

Nejprve jsem položil listí a květiny na stůl. Pak jsem vybral jednoduchý kontejner a naplnil ho vodou. Nejprve jsem přidal listoví, jeden kus po druhém. Poté, co jsem uspořádal každý list v nádobě, přidal jsem jednotlivé květiny a umístil je tak, aby se navzájem překrývaly. Listy udržovaly květiny na správných pozicích.

Krok 2

Dále jsem načrtl sedmikrásky na papíře s akvarelem. Tyto tvary byly větší než skutečné květy. Abych naznačil smysl pro pohyb, upravil jsem květiny, aby několik okvětních lístků směřovalo různými směry.

Krok 3

Listy jsem maloval nepřetržitě z jednoho konce na druhý, jak jsem postupoval, měnil jsem barvy a umožňoval, aby barvy stékaly jeden do druhého. Nedělala jsem jim individuální tvary. Také jsem maloval několik odstínů na bílých okvětních lístcích a maloval střed květů. Poté, co barva zaschla, jsem do listů přidal několik zajímavých negativních tmavších tvarů. Později, abych přidal do kytice jiskru, přidal jsem v levém horním rohu malou delfíniovou květinu a přidal malou kobaltově modrou vázu.

Pozadí

Krok 4

Toto je pravděpodobně nejjednodušší typ malování. Rozhodl jsem se malovat světlé pozadí, než jsem namaloval tmavší vázu, pomocí barev z květinových středisek, abychom pomohli sjednotit obraz.

Barvy jsem míchal dopředu v kelímcích a ne na paletě, protože jsem nechtěl utéct barvy uprostřed praní a vytvořit tvrdou hranu. Je vhodné několikrát procvičit vzorek pozadí na kousku vodního papíru.

Pro hladké mytí by měla být konzistence barvy taková, aby se podél linie štětce vytvořila kapička vody, ale ne tolik, že by housenka stékala papírem. S každým překrývajícím se zdvihem by měl váš kartáč projít středem korálky, čímž jej přenese na konec oblasti pozadí.

Práce na malbě ve svislém úhlu. Zkuste umístit svou práci vzhůru nohama nebo do strany tak, aby pozadí mytí korálkem vytékalo z listoví a dolů. Začněte na jedné straně - ne uprostřed - a pracujte zevnitř (strana nejblíže k květům a listím) k vnějšímu okraji. Pokud potřebujete použít více než jednu vrstvu barvy, před přidáním další vrstvy se ujistěte, že předchozí vrstva je zcela suchá.

Kobaltová modrá nádoba

Krok 5

Nalil jsem malou vázu pomocí S-tahu, začínal jsem nahoře, pracoval směrem dolů a přidával malou změnu barvy (světle oranžovou) s modrou, když se tvar vázy měnil. Když byl nátěr suchý, zvedl jsem světlem odražený tvar (pomocí pračky) a zatemnil základnu vázy.

Dokončená ukázka

Níže je dokončená ukázka akvarelu ve váze. Užívat si!

Více akvarel květiny

Pokud jste si užili výše uvedenou demonstraci krok za krokem, nezapomeňte si v jejím výukovém videu ArtistsNetwork.tv vyzkoušet přístup umělce akvarelu Jean Haines k malbě květin. Akvarel květiny. Podívejte se na video níže!


Podívejte se na video: Květinové obrazy (Prosinec 2021).