Inspirace tvořivosti

Za zářících podmínek

Za zářících podmínek

Neon art dává sílu ohýbat světlo do ruky umělce. Objevte umělce na vrcholu průlomů v neon a jak tento jev začal. Užívat si!

Neon Art: Bending Light to Design

Všimnout si světla při hře na objektu je časná výzva, se kterou se mnozí umělci setkávají. Jejich první furtive stromy se vznášejí ve vesmíru, dokud je nezastaví stín a sluneční světlo nenabízí rozměr.

Interpretace a replikace světla je pronásledování, které posedlo umělce od doby nájezdů Leonarda da Vinciho na chiaroscuro až k impresionistům povýšené světlo z techniky na předmět. Ale v šedesátých letech se někteří umělci přestali snažit zachytit světlo v rámci dvourozměrné práce a místo toho ji začali používat jako samotné médium.

Minimalistický sochař Dan Flavin byl mezi prvními, kteří tímto způsobem začlenili komerčně dostupné zářivky. Od té doby mnoho umělců ovlivňovalo současnou kulturu prostřednictvím umění zaměřeného na světlo.

Je tu Jenny Holzerová a její textové neonové umění se objevuje jako obrázek na pozadí Twitteru. Pak je zde Drake s jeho videem „Hotline Bling“ - přímá (pokud jde o replikaci) se podílí na atmosférických osvětlených instalacích Jamese Turrella. V New Yorku se neon nyní zdá být v umělecké galerii nalezen jako rozsvícení baru. Je to moje představivost, nebo všude vidím neon?

Koho zavoláte?

"Byli jsme první neonovou galerií na světě a stejně jako cokoli jiného, ​​neon jde nahoru a dolů, ale nyní děláme více neonů, než jsme kdy dělali," říká Jeff Friedman z Let There Be Neon, Manhattan oblečení na bázi neonového umění, které funguje v podnikání od roku 1972.

Kromě komerční práce - pro klienty, které sahají od Bloomingdale's po pizzerie - tento obchod také vyrábí rozsáhlá díla pro některá z největších jmen současného lehkého umění, včetně Tracey Emin, Doug Wheeler a Iván Navarro.

Abychom lépe porozuměli tomu, co může umělec očekávat ve spolupráci s výrobcem, prošel mě Friedman typickou spoluprací s Navarrem, chilským rodákem známým pro jeho sociopolitická díla.

"Iván je někdo s velmi jasnou vizí," říká Friedman. "Protože má často různé materiály, jeho kresby k nám přicházejí téměř z architektonického hlediska, s neonem, který už je v jeho struktuře." Takže s Ivánem dostaneme náčrt a vyladíme ho. Vstoupí do obchodu a vymýšlíme věci - opravdu malé detaily, jako by měla být velikost podpůrných příspěvků a kam jde kabeláž. “

Navzdory technickým problémům práce v neonech jsou jeho atributy žádoucí pro umělce, kteří jdou po konkrétním účinku. Její nepřetržité, neochvějné světlo a bohatá volba barev nabízejí to, co jiné materiály nemohou.

Jak vysvětluje Friedman: „Pokud se díváte na kousek neonové a žárovky, světlo je jiné; neon je mnohem teplejší a LED diody jsou studené. Neon je rovnoměrná záře světla bez horkých míst. “ Než jsem ukončil hovor s Friedmanem, chtěl jsem vědět, jestli má nějakou radu pro aspirující neon umělce.

Funguje obchod, přemýšlel jsem, někdy s úplnými začátečníky neonového umění? Umělci, kteří netuší, co dělají s neonem? Jeho odpověď: „Po celou dobu. Někdo přijde a říká: "Víš, že jsem nikdy ne pracoval s neonem, ale mám tuhle myšlenku ..." Dostáváme to hodně. "

Profil umělce: Kate Hush

Inspirováno k vytvoření neonového umění? Možná se podíváte na dílo umělce Kate Hush, jehož neonovou kariéru zahájil právě před víkendem workshop.

UMĚLAT MAGAZINE (AM): Jak pro vás kus začíná?

KATE HUSH (KH): Neonový proces začíná myšlenkou, která je pak převedena do vzoru ohybu, který, jednoduše řečeno, je čarou. Ale není to váš typický gestický nebo moudrá skica.

Řádky musí být široké a přesné. Je to proto, že jsou plánem skla, z kterého bude váš návrh nakonec vyroben. Každý zdvih musí odpovídat hadičce co nejpřesněji.

Je-li skleněná trubice (jako dlouhá skleněná sláma ze skla) široká ½ palce, musí být linie, které tvoří váš návrh, široké ½ palce. Abychom toho dosáhli, nakreslím všechny své vzory do počítače. To mi dává úplnou a neochvějnou kontrolu nad šířkou linky.

Jakmile je kresba hotová, vytisknu vzor na speciální ohýbací látku a umístím ji na ohýbací stůl (dřevěný stůl - nic high-tech nebo okouzlující). Potom uchopím své sklo a zapálím hořáky poháněné plynem a vzduchem.

Potom vezmu jednu z trubic a přidržím ji v plameni hořáku. Pomalu se pohybuji tam a zpět, dokud se sklo nezahřeje a nestane kujným. Když je sklo dost měkké, odeberu ho z ohně a rychle ho umístím na svůj kresbu na stole. Potom sklo ohýbám, aby napodoboval přesné čáry, které jsem nakreslil.

Když jsou všechny trubky konečně ohnuty do úplného vzoru, posledním krokem je utěsnění jednoho konce trubice, naplnění otevřeného konce neonovým plynem a utěsnění tohoto otvoru, který plyn zachytí. Pak zkumavku připojíte k malému množství energie a zapálíte ji.

Kýčový faktor

DOPOLEDNE: Myslíte si, že způsob, jakým veřejnost vidí neon, dohání způsob, jakým to vidí svět umění?

KH: Zjistil jsem, že široká veřejnost oceňuje neon umělecky více než umělecký svět. Řekl bych dokonce, že v této stigmatě kýče s galeriemi a uměleckými institucemi je neon stále pozastaven a nemůžu se dočkat, až se konečně dostane ven.

Říkám to proto, že jsem se setkal s galeriemi, které se přímo postavily, a řekl mi, že chtějí ve svém prostoru zavěsit neon, protože lidé milují fotit před ním, a to ani při zvažování toho, co bylo ohnuté.

Jako žádný jiný

DOPOLEDNE: Co cítíte, že můžete dosáhnout v neon, že jste nemohli udělat na jiném médiu?

KH: Nejsem si jistý, že by moje práce byla stejně působivá, kdyby to byl obraz nebo kresba. Také si myslím, že omezení způsobená omezeními toho, co můžete udělat pro sklo, mohou práci ještě více zajímat.

Jsem někdo, kdo může snadno překonat vrchol - ale překážka, že musím udržet vše co nejjednodušší, mě může vést dolů cestou vytváření něčeho zajímavějšího než kus, který jsem původně zamýšlel.

Kde začít

DOPOLEDNEMáte nějakou radu pro umělce, který chce experimentovat s neonovým uměním?

KH: Vezměte si neonovou dílnu. Právě teď se toho celosvětově děje tolik. Pokud nikoho ve vašem okolí nenajdete, uchopte skupinu lidí, kteří se také zajímají, a vyžádejte si ji v nejbližším neonovém obchodě, který najdete. Věřte mi, tito majitelé obchodů rádi předvádějí své dovednosti. Nikdy jsem se nesetkal s tím, co není. Někdy je nemůžete přimět, aby přestali.

High-Key Barva

Oceníte odvážnou barvu a světlo neonů, ale chcete zachovat plátno? Máme dokonalý zdroj: Painting Light: The Cape School Method s videokazetou Camille Przewodek. Špičkový umělec a instruktor Przewodek vás provede tím, jak vidět intenzitu barev kolem nich a co je nejdůležitější, jak je zachytit ve svých obrazech.

Verze tohoto příběhu se objevila v Časopis Artists. Chcete-li časopis získat, klikněte sem a přihlaste se k odběru.


Podívejte se na video: Pod křídly,,Ratiboř slope soaring - wind only 1,5 ms (Prosinec 2021).