Techniky a tipy

Chcete-li smíchat nebo nemísit pastely? Odborné rady, kdy a proč

Chcete-li smíchat nebo nemísit pastely? Odborné rady, kdy a proč

V pastelovém světě existuje určitá debata o tom, zda by pastely měly být smíchány, ponechány bez prolnutí nebo zda by měla být kombinace obou. Proslulý seznam pastelů William Schneider zjistil, že použití kombinace nespojujících a mísících pastelů dává jeho práci větší rozmanitost, měkčí okraje a více sjednocené oblasti světla a stínu.

Pastely: Ideální pro portréty a obrázky

Jednou z největších výhod pastelu je, že napodobuje samotnou povahu masa. Kůže je průsvitná, takže do ní vidíme. Kost slonoviny blízko povrchu v čele nebo nosní kosti je vidět skrz. U některých odstínů kůže vidíme růžovou barvu kapilár v nose a tvářích. Subtilní chladnou fialku způsobenou žilami vidíme poblíž povrchu pod očima.

Pokud tyto doplňkové barvy promícháte v olejové barvě, pravděpodobně se vám objeví šedivý bahno. Míchání stejných barev v pastelových barvách však zanechává mikroskopické částice pigmentu ležící vedle sebe na povrchu malby.

Výsledné vibrace zvyšují iluzi světla na kůži. Kromě toho, když umístíte zvýraznění jako nespojené tahy, čtou se jako světlo odrážející se z povrchu kůže.

Dalším pozitivem je, že mísící pastely přitahují velké oblasti světla a stínu. To zjednodušuje a sjednocuje obraz. Další výhoda prolnutí pastelů spočívá v tom, že několik nedotčených tahů vyniká v kontrastu s jemně mísenými oblastmi za nimi. Tato vizuální rozmanitost dodává dojem.

Schneider sdílí portrétní ukázku níže. Sledujte, jak používá smíšené i nespojené pastely k dosažení smyslného obrazu definovaného světlem a stínem. Užívat si!

Ukázka magie prolnutí pastelů v portrétování, krok za krokem

Krok 1: Umístil jsem široké tahy barev, které jsem pozoroval v modelu, a smíchal je na obličeji.

Krok 2: Smíchal jsem zbytek tónů, nakreslil model pomocí vinného uhlí a umístil značky, které označovaly extrémy: nejsvětlejší světlo, nejtmavší tmavou, nejostřejší hranu a nejintenzivnější barvu.

Krok 3: Poté jsem zbytek podpory přikryl širokými oblastmi barev a začal vykreslovat stíny.

Krok 4: Obraz jsem zdokonalil, stále míchám většinu tahů a vytvářím měkké přechody. Všimněte si zvýrazněných tónů na rtech a špercích.

Poslední krok: dokončil jsem Bezohledné opuštění tím, že necháte klíčové tahy nezměněné. Patří sem zvýraznění šatů, podrobnosti o šátku kolem boků a zvýraznění víček a rtů.

Další informace o Schneiderových myšlenkách na míchání, jakož i o nástrojích, které považuje za nejlepší pro práci, v tomto čísle Pastel Journal.

Bonusový tip: Příprava povrchu

Správný povrch dělá rozdíl pro vaše pastelové tahy. Podívejte se na tento rychlý návod a podívejte se, jak umělec Christine Ivers připravuje svůj obrazový povrch.

Objevte další pastelové tipy a techniky společnosti Ivers v Kolekce pastelových lidí, míst a scén. Včetně čtyř videodílen o tom, jak namalovat různé typy scén a základních technik, které se mají použít, vás tento balíček naučí a inspiruje k tomu, abyste mohli začít vytvářet vlastní pastelová umělecká díla jako profík.


Podívejte se na video: Pastely Royal Talens aneb s křídou v omalovánce (Prosinec 2021).