Výkres

Proměňte jednoduché tvary v ohromující umělecká díla

Proměňte jednoduché tvary v ohromující umělecká díla

Ať už jsou základní nebo složité, tvary jsou základní součástí nejúspěšnějších uměleckých děl. A pokud jde o malba v akvarelu, to se neliší.

Níže umělec Kathie George sdílí, jak uvolnit styl malby jednoduchými technikami pro vytváření lepších tvarů. Užívat si!

Dostat se do tvaru

Tvary tvoří jeden ze sedmi uměleckých prvků, které slouží jako základ pro silný design. Ale co dělá dobré tvary? Podle jednoho z mých nejoblíbenějších učitelů akvarelů, Edgara Whitneyho, má dobrý tvar následující dvě odlišnosti:

1. Dva různé rozměry. To jednoduše znamená, že jedna strana je delší než druhá - vyšší než širší nebo širší než vysoká.

2. Variace na okraji. Tím, že je hrana zajímavá, ať už je drsná, hladká nebo zakřivená, např. Udržuje diváka v poutu.

Postupujte podle toho, jak sdílím několik rychlých a snadných řešení manipulace s tvary, které mají za následek zajímavější formy, a tajemství vytváření dynamičtějších obrazů, které mají méně - a volnější - tahy štětcem.

Posun tvaru

Základní tvary mají své použití; Koneckonců, jsou stavebními kameny všech ostatních tvarů. Opravdu však chceme, aby tvary, které používáme, zůstaly statické? Zde jsou čtyři způsoby, jak učinit základní tvary (například modré) dynamičtější.

1. Změňte je.

2. Překrývejte je.

3. Připojte je a vytvořte jeden tvar.

4. Skrýt nebo zakrýt jejich část.

Odtahování lana

Všechno, co namalujete, je tvar, a proto je důležité naučit se je dynamizovat. Zaměřte svou pozornost na okraj - siluetu - nikoli na interiér. Místo vidění jednotlivých položek - květ, váza, zeď - sledujte celkové tvary.

Níže jsou uvedeny dva příklady, jak kreslit tvary ze skutečných objektů. Nejprve je obrázek hrnkové květiny před budovou. Díval jsem se na květiny a hrnec jako na jeden plochý předmět a soustředil jsem se jen na siluetu. Upravil jsem to, co jsem viděl, a nezaměřil jsem se na všechny detaily interiéru. Když je kreslím nebo malovám, vyplním je.

Pro tento obrázek květin ve váze jsem kombinoval objekty v tomto nastavení zátiší, abych vytvořil jednotnější kompozici

Malování velkých tvarů

Nyní, když víte, jak kreslit lepší tvary, může také způsob, jak je namalovat, zlepšit vaše malířské schopnosti. Pokud chcete uvolnit styl malby, je to dobrý způsob, jak se tam dostat.

Když se v díle používají statické tvary (níže), umělci mají tendenci utahovat své tahy, protože se snaží zůstat uvnitř linií.

Tento nový tvar (níže) je nyní kombinací původních dvou. I když to není nejlepší, je to stále mnohem zajímavější než samotný tvar. Maloval jsem to volnějším způsobem, jen nechal barvu plácnout na papír.

Je to trochu chaotický, ale jakmile se to stane součástí obrazu, nebude to zřejmé. Jsou chvíle, kdy tento styl nebude fungovat, ale většinou to tak je - jako v příkladu na obrázku níže.

Dům nalevo je natřen pevně, zdůrazňují ostré linie a detaily. Dům napravo je proveden mnohem volněji, což vede k zajímavější interpretaci.

Vždy začněte s velkými tvary, pokud je to možné, zkombinujte je do jednoho, a pro větší přehlednost přidejte detaily. Na tomto obrázku jsou „mish-mash“ lodí, plachet a nákladu na levém pozadí zjednodušeny jejich sloučením do jednoho většího tvaru.

Totéž platí pro bílé lodě na pravé straně. Tyto velké tvary se pak „promění v“ lodě tím, že je zastíní barevnými kousky a přidají detaily. Malování volnými tahy štětce, skvělou barvou a „pocitem“ objektu není nutný detail pozadí.

Verze tohoto článku se poprvé objevila v minulém vydáníAkvarel umělec časopis. Kliknutím sem se přihlaste k odběru, abyste si nikdy nenechali ujít poslední vydání.

A nezapomeňte navštívit webové stránky Kathie George, kde najdete další tipy na práci a umění.


Podívejte se na video: DNA animations by for Science-Art exhibition (Prosinec 2021).