Výkres

Jak používat texturu v portrétování pro výkonné výsledky

Jak používat texturu v portrétování pro výkonné výsledky

Proč byste měli do svého portrétování přidat texturu

Textura pro umělce znamená mnohem víc než pocit vyvolaný dotykem něčeho fyzického. Může vyprávět příběh a přimět něco dvojrozměrného, ​​aby vypadalo trojrozměrně. Může být aplikován, založen na výběru papíru, poškrábán na povrch a postaven na něm, vrstva po vrstvě. Možnosti textury v umění jsou prakticky neomezené.

Texturu lze navíc použít také jako nástroj k vyvolání určité emoce diváka. To platí zejména při použití v uměleckém žánru jako je portrétování. Textura může pomoci zachytit pohled do nálady, osobnosti a myšlenek subjektu a zároveň přispět k tomu, aby se divák cítil určitým způsobem.

Abychom vás inspirovali k začlenění více textury do vašeho umění, zde je 10 pozoruhodných portrétů s brilantními texturními prvky od umělců vystupujících v Tahy Genius 8. Užívat si!

Chycen v okamžiku

Na rodinné dovolené jsem vyfotil svého syna. Byl to šťastný okamžik: Jeho oči byly mnohem více vyprávějící než pózované úsměvy. Zaměřil jsem se na zobrazení intenzity jeho pohledu, vzhledu adolescence pozorovaného v přemýšlení a rozjímání toho okamžiku.

Barevné kreslení tužkou vyžaduje použití hladkého papíru. Zde se odchyluji od normy a místo toho čerpám z pastelových papírů. Nevyplněné prostory barevně jemně tvarovaného papíru se opticky mísí s barevnými tužkami a odhalují tak strukturu kůže a vlasů.

Na detailech pracuji s velmi ostrými tužkami Caran d´Ache Pablo a vše ostatní stínuji pomocí měkkých, trvalých Caran d´Ache Luminance a některých Lightfast Premier Prismacolors.

- Veronica Wintersová

Hard Lines, Hard Times

Čím víc jsem poznal svého tchána, vojáka v kariéře, tím více jsem byl nucen vytvořit jeho portrét. Cestoval jsem do Texasu na slavnostní zasedání, kde jsem byl schopen ovládat pózu, osvětlení a náladu.

Po výběru požadované pozice z fotografického sezení jsem byl nadšený výzvou vykreslit textury a krypsu (tj. Maskovací vzor) jeho uniformy a snad zachytit těžké roky leptané na jeho tváři a rezonovat z jeho pohledu. Dokončení vykreslování a modelování mi trvalo tři měsíce.

Přechodů hodnot povrchových textur bylo dosaženo pomocí tužek na uhlí a práškového uhlí nanášených pařezy a tortillons.

- Clark Louis Gussin

Oživení nápadu

Tato kresba začala život jako nápad pro olejomalbu, pak si vyvinula svou vlastní důvěryhodnost, takže jsem s ní běžel. Předmětem je starý přítel a proslulý malíř Peter Wileman. Cítil jsem, že je důležité odrážet jeho postavu skrze texturu a krajinu jeho obličeje, která byla ovlivněna světlem z blízkého okna.

Základní kresbu jsem vyvinul z vlastních fotografických studií, kreslil jsem s Derwentem Burnt Carmine a bílou, poté jsem přinesl teplé a chladné polotóny na obou stranách obličeje s Luminance Burnt Sienna, spolu s růžovými a šedými.

- David Sandell

Vymazání nemoci

Použití referenčních fotografií mi umožnilo dostatek času na experimentování s tímto portrétem. Cítil jsem se nespokojen s mými původními výsledky, popadl jsem gumu Prismacolor Magic Rub a udělal jsem s její hranou náhodné tahy.

Když jsem ustoupil, všiml jsem si, že gumy značně zarámovaly tvář, kterou jsem pak inspiroval k dalšímu zdokonalení. Vzájemné spojení volného texturního pozadí a pevně vykresleného vzhledu přináší tomuto dílu zvýšenou emoční kvalitu a ponechává prostor pro divákovu fantazii.

- Jennifer Rowe

Kreativní experimenty

Tento portrét newyorského modelu Kevin jsem udělal jako druh tvůrčího experimentu. Nejprve jsem Kevina namaloval ze života pomocí monochromatické palety Terra Rosa a Benátské červené, obě Vasari, na šedě tónovaném panelu.

Dále jsem fotografoval obraz i Kevin černobíle. Nakonec jsem z těchto zdrojů vytvořil tento výkres. Mým primárním záměrem bylo nejprve získat pevné strukturální porozumění mému tématu a pak doufat, že se promění v pevný kus.

–Chris Page

Ztracen v myšlenkách

Myšlenky zobrazuje partnera a pečovatelku mé matky déle než 20 let. Jeho vzhled mi často připomíná filozofy nebo biblické postavy, a proto jsem ho chtěl na tomto portrétu znázornit.

Díky fotografii dokážu zachytit prchavé okamžiky a výrazy. Použil jsem kombinaci měkké pastely a tužky v obou fázích čerpání a závěrečné kresby, přidáváním zvýraznění a struktury vlasů a kůže s tmelicí gumou, gumou a několika dotykem bílé pastelové tužky. Pouze jsem naznačil v určitých oblastech, abych to nepřepracoval a neztratil vitalitu.

- Catherine Creaneyová

Výkon papíru

Tohle je část kresby řady mých přátel a známých. Hluk pozadí byl odstraněn, aby upoutal pozornost na tvar a strukturu. V těchto tichých kresbách se zaměřuji na své předměty a zkoumám škodlivé lidstvo každodenního života.

Textura papíru zvýrazňuje nakreslenou texturu. Hladké oblasti, jako je Laurieho kůže, jsou spojeny s volnějšími tahy do vlasů a svetrů. Raději pracuji ze života, ale také používám referenční fotografie. Považuji předběžné náčrty ze života za zásadní, aby moje práce vypadala svěží.

- Marnie Whiteová

Procházka v botách někoho jiného

Při procházce v centru Houstonu v Texasu jsem narazil na muže s potrhaným oblečením posazeným na betonové lavici s velkou taškovou taškou vedle něj. Řádky v jeho tváři vyprávěly tisíc příběhů. Díval se na mě s jemnýma očima, tak jsem se k němu přiblížil. Po dlouhé konverzaci o jeho životě jsem požádal o povolení fotografovat ho pro můj Tváře série lidstva.

Kresbu jsem začal očima - jediný nejdůležitější detail, který zprostředkuje emoce. Gelové pero přidalo hloubku vousu a zvýraznilo nit v pletené čepici. Nechal jsem pozadí jednoduché, abych představil, jak jeho okolí bylo nevýznamné ve srovnání s jeho fyzickými požadavky, aby přežil.

- Wendy Layne

Myšlení mimo krabici

Obranné mechanismy je z nedávné série, kde jsem se zaměřil na své studenty animace. Tato jedinečná subkultura kontrastuje s tradičními společenskými normami. Kontrastní textury se pak stávají vizuální metaforou této funkce sitteru.

Oválný formát se sjednocuje, protože opakuje ovály v obraze, ale kontrastuje s tím, že sitter není obvyklým předmětem oválného formátu. Dokonce i prostor nad postavou byl úmyslný, což svědčí o tom, že se předmět nezapadá do našeho referenčního rámce.

- Mark A Hanavan

Vidění duše

Kreslím portréty ze života, snažím se vykreslit naše sdílené lidstvo. Začínám bez předsudků o hotovém portrétu.

Souhra náhodných značek, texturních tahů a prázdných mezer umožňuje divákovi dovnitř - se záměrem odhalit záblesk duše. Líbí se mi Mylar, protože je vnímavý k různým tahům, aniž by diktoval vlastní texturu.

- Nina Ashraf Asmi


Jak přidáte texturu do svého umění? Řekněte nám to v komentářích!

A pokud se těšíte na propuštění Tahy Genius 9, což je vše o kreativních objevech, předobjednejte si svou kopii zde.


Podívejte se na video: Jak používat filtr Zkapalnění ve Photoshopu - tutoriál pro začátečníky (Prosinec 2021).